在這個資訊爆炸的時代，為什麼我們仍然要閱讀？

2025年04月24日

4月23日是英國著名文學作家莎士比亞的忌辰，同時亦是不少傑出作家誕生或辭世的日子。正因「4．23」在文學界的特殊意義，聯合國教科文組織在1995年把其為「世界閱讀日」，倡導閱讀和寫作的價值。

在這個資訊爆炸的時代，串流平台、短影音大行其道，為什麼我們仍要閱讀？香港著名作家也斯曾在著作《書與城市》的序中寫道：「比較不同的書本，猶如比較城市，書本有書本的矛盾，城市有城市的，找尋一種觀看的方法，城市是書本的背景，影響了書本的產生。」書本是世界的縮影，通過閱讀，我們可超越時間的限制，探索影像以外的世界。

文學及歷史評論人曾卓然多年來從不同的文學書籍、歷史著作和影視作品中，識到各個作家筆下的匠心構思和時代理肌，也意會到閱讀所帶來的享受：「探索的目的在於了解人與地方的種種經驗與感受而經驗、感覺是一支支射燈，不斷照清遠去的歷史碎片；如果真的可以的話，成為另一種了解那個時代的方法。」在最新著作《閱讀，探索世界的方式》中，曾卓然將多年來的閱讀經驗與心得集結成55篇短文章，並以時間為線選出、劃分和介紹本地出版的書籍。書末更貼心地附上推薦書單，讓有興趣的讀者能自行到書店購買。

《閱讀，探索世界的方式》
作者：曾卓然
頁數：264頁
開度：130 × 190 mm
定價：港幣98元
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【編輯推薦】世界與錯覺和解的可能性

嚴瀚欽是近年香港詩壇一位值得關注的新秀，2022年出版首部詩集《碎與拍打之間》（石磬文化），其詩藝之早熟，讀者相信早有或多或少的認識。在大家翹首企盼瀚欽第二本詩集面世之際，他謹慎交出的卻是一部文學評論集——《錯覺與和解》。其實，這出版路徑乃在情理之中，套用余光中的說法，瀚欽絕對稱得上「右手寫詩，左手寫評論」。其文學評論融詩人之感性與評論者之理性於一爐，既富風格，亦達一定理論高度，曾獲2023年青年文學獎評論組冠軍，並連續兩年在《明報．詞中物》專欄撰寫新詩鑒賞文章。誠如樊善標教授所說：「創作以孤身犯險，貴乎一往無前；論述與同道切磋，竭力爭勝於毫芒；賞析俯就大眾，須化艱深為平易。嚴瀚欽年紀尚輕，竟能兼顧三者，皆有出色表現，實在難得。」是書計分五輯，第一、二輯評論港台詩作，第三輯以整本詩集或某個詩人為單位，第四輯收錄對其他文類的評價，第五輯為篇幅較短的詩話隨筆。其中論及的作品，大多是港台地區的新作、佳作，文本即或單一獨立，作者卻總能將其置於詩人的創作脈絡，用不黏不脫、以小見大的眼界細細道來，筆鋒更時或延伸至更深層次的文學議題：在AI時代怎樣寫出難以被取代的詩作？如何透過文本中的空間意識窺及詩人的內心世界？怎樣看待降低文學門檻的做法？即便答案不能也不志在一錘定音，至少都回答得親切真誠。一如作者在〈後記〉中自言的「跳島式閱讀」，讀者細閱這部評論集，亦不難體會此一無比自由的閱讀狀態。從陳康濤的〈傭人〉，到斯賓諾沙在《神學政治論》中對宗教信仰的辯證分析；從陳子謙的〈預言〉，到魯迅在〈小雜感〉中「人類的悲歡並不相通」的感慨；從黃燦然〈不上班多好〉，到漢娜．萼蘭在《人的條件》中對「勞動」、「工作」和「行動」之間區別的分析，在在見出評論者的閱讀地圖之廣博，與乎作為詩人能事的想像力之旺盛。瀚欽說：「錯覺環環相扣，形成了世界；世界與錯覺和解，形成了詩。」那麼，這本《錯覺與和解》所展示的，或許便是「世界與錯覺和解」的一種可能性？《錯覺與和解：嚴瀚欽文學評論集》作者：嚴瀚欽頁數：424頁開度：128 x 185 mm定價：港幣168元線上購買連結

【編輯推介】流俗地——盲女銀霞的錫都浮世繪

《流俗地》面世後收穫文學界衆多好評，乃至被譽為「馬華文學里程碑」。小説以馬來西亞錫都（怡保）為背景、盲女古銀霞的成長故事為主線，勾勒出上世紀六十年代至2018年間馬來西亞市井小民的悲歡離合。作者用近於散文式的寫作，以每一個小標題充當一根根天然絲綫，將故事結構成一幅複雜而堅韌的網格經緯圖。錫都巷陌間的生命之歌《流俗地》的藝術成就直接地體現在作者對市井人物的塑造上。盲女銀霞雖雙目失明，卻擁有過人的聽覺與記憶力，她能夠背下整個錫都的街巷佈局，後來成爲電召德士電台的「電台之光」。銀霞與兩位髮小——善良懦弱的華人細輝和聰慧開朗的印度裔拉祖，三人間跨越種族與身體局限的友情，成為貫穿全書的情感主線。小說中的人物網絡遠不止於此：銀霞的母親梁金妹終日編織網兜，堅韌地維持生計；蕙蘭堅守對失蹤丈夫大輝的感情，獨自撫養女兒；蓮珠從寄人籬下到躋身上流社會；馬票嫂憑藉膽識改變命運……這些女性形象所展現出來的豐富人性與情感濃度，構成了小說的核心魅力。黑暗中的窺視與視覺的廢墟《流俗地》在敘事上的最大創新，莫過於通過盲女銀霞的「視角」。銀霞雖眼不能見，卻憑藉超凡的聽覺、嗅覺和記憶力，感知著錫都的人情百態。正如文學評論家、南京大學劉俊教授所指出的，「黑暗」一直是黎紫書小說中的重要元素。但在《流俗地》中，黑暗不再僅僅是暴戾、壓抑的「黑暗之心」，而是轉化為一種洞察世界的獨特方式。與此形成張力的，是小說近乎全知的敘述視角。王德威先生將這種張力稱為「視覺的廢墟」——寫實主義信條與全知失能之間的辯證。我們看能看或想看的，那看不見的都被籠統地歸類為黑暗。事實上，我們都在視覺的廢墟摸索，揣摩真相而終究不可得。另一方面，銀霞的盲，也使得小說中對聲音、氣味等非視覺感官的描寫格外豐富，呈現了一個更加立體亦可能更加真實的世界。《流俗地》作者：黎紫書頁數：416頁開度：140 × 200 mm定價：$148按此線上購買

【設計手記】人類文明無限重複下去的「瘋癲幻念」

《在很久很久以前》是一本充滿怪奇故事的短篇小說集。書中的49則故事都與過去某一段歷史、某一個神話，或某一則新聞有著雷同的氣息，讓我們在閱讀時產生一種莫名的熟悉感。這些怪奇故事或傳聞，都是從哪一刻開始被記載、被轉述的？或許所有事物背後都存在著一個「不明物」，默默地觀察記錄著。而每個人的日常，又會否成為滋生怪奇的養份？《在很久很久以前》以眼睛圖像作為默默觀察外界的意象，想像它會從每個人的言傳、傷痛或精神背後等層面進行窺探。藉此透過封面及扉頁插畫呼應書內各個同樣由過往資訊所形成的怪奇故事。書名的英文字體特意選用了原型為19世紀德國畫家Otto Eckmann (1865-1902)所創作的Eckmann Schrift，以強烈怪誕及極具生命力的字型詮釋作者創新的寫作風格，在作為書名的同時亦化為視覺符號的一部份，塑造出奇異玄幻的獨特氛圍。配合夜光油墨的運用，封面在漆黑中構成會被讀者發現的夜光眼睛，同時亦化作藏於書內的「觀察者」，暗地裡從你的書枱或書架上窺探著，到了白天才再次匿藏起來。透過這種被發現的窺探，反饋我們身上發生的日常事，或許就是各式各樣怪奇故事的原點，正如法國作家昆德拉所說：「一切事物」將是一個「無限重複下去」的故事。《在很久很久以前》2024年美國AIGA 50 Books | 50 Covers Winner 年度最佳封面設計50強作者：米哈頁數：336頁開度：128 x 188 mm定價：港幣128元按此線上購買

【讀書雜誌】劉以鬯的南洋書寫與「三毫子小説」

香港著名小說家劉以鬯曾度過五年在南洋寫中短篇及微型小説的時光。這些連載於南洋報紙的小説，已帶有一些50年代末至60年代流行的香港通俗文學「三毫子小説」的色彩，又與新加坡當地地景風俗相結合，同時吸引了南洋華人讀者和香港報業的注意。「一份報紙的價錢，一本名作家的小説。」贏得了眾多的支持，劉以鬯得以擺脫拮据生活，在香港的流行小説賽道上大展拳腳。本篇專文作者、文學博士王艷芳形容劉以鬯這批以南洋為主題的故事，為具有「三毫子」的「某些外在特徵，但在寫法上追求『與眾不同』，從形式到內涵都呈現出獨特的現代性元素」的華人文學創作。「三毫子小說」指50年代末至60年代前期流行於香港的一系列通俗小說出版物，內容主要是愛情題材，也涵蓋奇情和社會風貌等。因售價三角，故統稱為「三毫子小說」。劉以鬯筆下的通俗小說題材幾乎都跟愛情、婚姻和家庭有關，人物和背景是萬變不離其宗的暢銷策略，「將那個神秘莫測的魅力女郎置換成一個馬來姑娘」，故事設定完全針對讀者對異域情調的期待。然而，對於人生的詮釋，劉以鬯的書寫卻並非低級的迎合。以其作品〈星嘉坡故事〉為例，劉以鬯借女主角白玲從星途巔峰一步步墮落、到最後選擇結束生命的人生際遇，表達了他本人對於人生的理解：生命本無意義，更無目的。劉以鬯曾不止一次地說：「現實主義應該死去了，現代小說家必須追求人類的內在真實。」這便是他區別於一般通俗作家的本質所在。《讀書雜誌》（第十八期）現於各大書店有售，電子書經已推出網上購買：https://tinyurl.com/33edbtfu電子書：https://tinyurl.com/3xb9f3pu今期推薦書單：https://tinyurl.com/yc2ahkw5

蔡德允：中國最後一代的「文人琴」

琴、棋、書、畫，是中國古代文人作為興趣、閒時消遣的活動。古琴大師蔡德允成長於上海一個優渥的家庭，擁有豐厚的中國文學藝術基礎，對琴樂、詩詞和書法有莫大的天賦和興趣。