談論梅姐與香港的N種方式
2024年02月28日
談論梅姐與香港，不一定是歌頌或批評，可以是有 N種方式。
「當年香港在開放與保守之間的曖昧，亦是另一講者海邊欄的報告主題。他指出梅姐的「壞」、「頹」及「獨立」的特質挑戰父權，同時，她又表明渴望傳統的戀愛。海邊欄觀察到當年傳媒既把梅姐寫成是新時代的自由女性，同時又強調她賢淑及保守的一面。她的形象是多重論述角力的結果，反映了社會的矛盾；這種「分裂」必須被還原，我們才能看清當年的梅姐與香港。」
梅姐其人其事與其作品，在現時看來是「空前的成功、不能超越的經典」。實際上，梅姐的不少首本名曲、演藝表演及私生活都曾惹起外界爭議。《最後的蔓珠莎華——梅艷芳的演藝人生（增訂版）》的編者李展鵬在2024年1月3日參與香港大學的梅艷芳研討會，從歌曲及影視作品、以及各方媒體報道探討梅姐的多樣與獨特性，並從梅姐身上看回八十年代盛極一時的香港流行文化，反思現今香港娛樂產業的發展。
「梅艷芳的人生，以及她所代表的香港故事，並不只是博物館的文物，而是可以成為今天香港的思考資源與前進動力，並為香港未來提供一種可能性。」（出自《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》序言）
《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生（增訂版）》
作者：李展鵬、卓男
出版日期：2023年12月
定價：$168
按此線上購買
相關文章
Skip to content
當「粤劇」遇上「泥印」
「泥印」，是一種低成本複印方法。在柯式影印、電腦打印未普及之前，粤劇演員要排演某齣戲，所使用的劇本主要是「抄本」或「泥印本」。直至上世紀六七十年代，「油印」才漸漸取代「泥印」。 泥印的印刷原理極其簡單直接，主要是以泥版承貯來自紙稿（母本）上的濃墨（字畫），再把泥版上的墨色（字畫）移印到另一張紙上（副本），從而做出複印的效果。材料現成，操作簡單，是一種可以滿足低印量而又非常平民化的複印方法。 「泥印粤劇劇本」可說是「某個年代的特殊產物」。正因如此，在粤劇史研究上，部分泥印本兼具斷代、溯源、校勘的價值。直至今時今日，但凡涉及劇情故事分析、唱詞口白欣賞或編劇者風格探討，近源的泥印本都派得上用場。 朱少璋博士的最新著作《泥印粤劇劇本瑣談》是坊間首部「泥印」專題的學術普及著作。本書以泥印粤劇劇本為主題，深入淺出追溯「泥印」在印刷史上的發展線索，縷述泥印的印刷原理、特色及步驟，同時分析泥印粤劇劇本的特色及價值，並展示校訂泥印本的步驟和方法，是粤劇研究上不可多得的讀物。 《泥印粤劇劇本瑣談》作者：朱少璋頁數：320頁開度：150 x 210 mm定價：$198按此線上購買
Skip to content
【新書烤米餅】《聲景場域——香港電影音樂創意實踐》
電影音樂雖然看不見也摸不着，但往往最能觸動我們內心的情感，對電影中的角色或情節產生共鳴。 由羅展鳳和張志偉兩位學者合撰的《聲景場域——香港電影音樂創意實踐》，以嚴謹的香港電影音樂工業理論，結合大量訪問與二手素材，有系統地梳理出香港電影音樂的歷史脈絡與製作場域。 《聲景場域——香港電影音樂創意實踐》作者：羅展鳳、張志偉出版日期：2024年7月定價：港幣188元按此線上購買
Skip to content
王家衛 x 陳勳奇、徐克x 黃霑，盤點歷代香港電影音樂創作的最佳拍檔！
真實的香港電影音樂創作現場，導演與作曲家是如何合作的？ 「夥伴模式」（partnership mode）是導演及作曲家的合作模式之一，意指作曲家和導演於音樂創作過程中緊密交流及較勁，達至雙贏局面。 香港著名導演王家衛和陳勳奇的較勁非常有趣：王家衛說陳勳奇是個「知道畫面該怎樣和音樂配合」的作曲家，但他仍然會把陳氏交來的音樂「重新調換次序」；陳勳奇也表示混音甚至上映版本，往往和導演一起決定的版本不一樣：「王家衛很相信自己一套，這其實也是配樂有趣的地方，有些東西很主觀。」 黃霑為徐克電影的音樂作曲時均寫下非常詳盡的配置筆記（spotting notes），顧及音樂與畫面配合的變化，但偏偏徐克卻到最後也在改劇本及加拍，最後混音期都常常改變心意。黃霑曾表示：「我們就這樣開始合作，但苦難跟著來了」。不過徐克也催生了不少令黃霑非常滿意的音樂，兩人亦整整合作了十年。 可見香港電影的音樂成就不只是作曲家的功勞，而是一個更加複雜、多層次的創作世界。由羅展鳳和張志偉合著的《聲景場域——香港電影音樂創意實踐》以二十多位電影人的口述歷史，在工業架構上呈現香港電影音樂的創作故事。 推薦閱讀 1.《聲景場域：香港電影音樂創意實踐》羅展鳳、張志偉 合著頁數：232頁定價：$188 按此線上購買 2.《王家衛的映畫世界（2015版）》香港電影評論學會 策劃；黃愛玲、潘國靈、李照興 主編頁數：232頁定價：$198 按此線上購買
Skip to content
【編輯推薦】四編十三談，匯聚海派時代曲世紀芳華
一首時代曲，究竟能承載何等時光、多少重量？當我們在當代的喧囂中偶然聽到《夜上海》的輕快節奏、《玫瑰玫瑰我愛你》的婉轉腔調，依舊會被那份穿越時空的魅力打動。《芳華相接：海派時代曲十三談》不僅是對近百年來海派時代曲經典作品的系統梳理，更是一位資深的文化嚮導，帶領讀者解讀旋律背後的文化密碼，感受音樂與時代、城市與人心的深層共鳴。 二十世紀初，上海匯聚了來自各地的人才與思潮，中西文化的碰撞催生了獨具特色的海派文化。海派時代曲，正是這片文化沃土上結出的璀璨明珠。它以通俗流暢的旋律、貼近市民生活的歌詞、中西合璧的編曲風格，迅速風靡華語世界，真實記錄了當時的社會風貌、人們的情感狀態與價值追求。 至今，這些經典旋律依舊在各種場合被演繹、傳唱，不僅成為中老年群體的懷舊記憶，更憑藉其獨特的藝術魅力與文化內涵，吸引著越來越多年輕人的關注。在海派文化復興與傳統文化傳承被高度重視的當下，本書應運而生。《芳華相接：海派時代曲十三談》耗時五年打磨，以「談」為核心，既有對音樂本質的專業解析，又有對文化內涵的深度挖掘，兼具學術厚度與人文溫度。 全書分為十三談，首先以重要作曲家描繪出海派時代曲的深刻輪廓；接著根據詞曲家、歌手傳記資料，解析出一些經典曲目的意念構想、講述周璇等傳奇歌手的幽微故事；然後第著眼於紀錄片、拍賣暨展覽會和演唱會，詮釋時代曲歷久不衰的世紀韻味；最後三談則聚焦於三位著名歌手的回憶錄，回憶顧媚、潘迪華和潘秀瓊的時代歌壇，方方面面整合出海派時代曲歷史的立體視角。 當年的繁華歲月已漸行漸遠，但海派時代曲並未被遺忘。直至今天，它們依舊能觸動我們內心深處最柔軟的部分，這正是其不朽的魅力所在。 《芳華相接：海派時代曲十三談》作者：陳煒舜頁數：288頁尺寸：168 x 230mm定價：$138按此線上購買
Skip to content
用「鹽」整動畫！
有沒有想過「鹽」也能用來製作動畫？
和The Beatles樂隊歌曲同名，出自本地資深動畫人盧子英先生之手的80年代短篇動畫《Eleanor Rigby》，就是由幼鹽製作而成。