逐漸消逝的霓虹燈色，該如何流傳下去？

2024年08月21日

一說到香港街道，最具標誌性的莫過於在霓虹招牌映照下五光十色的街景。然而隨着霓虹產業的式微和建築物條例的修訂，街上的霓虹燈招牌數目越來越少，以往熟悉的街道風光變得陌生起來。

《霓虹黯色——香港街道視覺文化記錄》作者郭斯恆走進南華霓虹燈電器廠有限公司採訪後，再次與其學術團隊展開研究，以「霓虹招牌手稿」為題側面探討香港五十至七十年代的飲食文化，並將接受採訪對象捐贈所得的二百多張食肆的霓虹招牌手稿輯錄成《霓虹艷色——餐飲招牌手稿視覺記錄》一書。

本書內文以學術報告常見的「分頁紙」作為設計特色。在版面最上方清晰地劃分前三章，同時將學術研究的形式美感帶進書內。而展示手稿圖像為主的第四章則選用了另一種偏白的內文紙，既可與文字為主的前三章作分野，又能準確地還原手稿的色彩。

每個章節的版面設計都因應內容性質作調整，如第二章餐飲特色專題的中英文內容以左右錯開的方式排版、第三章美學分析加入各種資訊圖表設計輔助說明、第四章則展示不同手稿的原大裁切，讓讀者能更直觀地欣賞手稿當中的美學和手藝。

裝幀方面，有別於傳統的裸脊做法，書脊使用了膠片並特意調整成屈曲的方式包覆，同時絲印了一層透薄的螢光黃油墨，讓書脊看上去就像一條霓虹光管，藏身於讀者的書架上，藉此呼應本書的霓虹燈主題。若讀者以強光（如手機電筒功能）照準膠片書脊的上方，利用膠片的導光特性，整條書脊會以類近發光的感覺呈現，更為接近霓虹燈的氛圍，以此作為內容與讀者間的互動元素。封面以霓虹招牌手稿紙張邊緣的空白地方作為主視覺，從而產生出獨特美感的紙邊。英文書名的字體選用修長的壓縮字型，再一次呼應霓虹光管的形態；中英文書名以幻彩燙金工藝處理，從不同角度反射各種顏色，呼應霓虹燈的各種光譜色彩。

相片由書籍設計師姚國豪提供

《霓虹艷色——餐飲招牌手稿視覺記錄》
作者：郭斯恆
頁數：408
尺寸：216mm x 280mm
定價：$398

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香港也有「築」動人心的粗獷建築？

榮獲第97屆奧斯卡金像獎最佳男主角、最佳攝影和最佳原創音樂三個獎項的《粗獷派建築師》（The Brutalist）在港公映。電影聚焦二戰期間，一名匈牙利猶太建築師László Tóth在納粹大屠殺中倖存後移居美國的故事。本以為逃過一劫後盡是美好，但之後不論人生、財富甚至引以為傲的建築事業，都必須要從零開始。 László Tóth戰後一無所有的處境，正如1950年代的英國。當時英國遭受德國空軍的猛烈炮轟，急切需要重建戰後經濟，因此當地建築師提倡「As Found」概念重建城市：追求真實的材料運用，如實地設計當下現況，讓建築呈現最客觀的現實。就這樣，「粗獷建築」成為了解題的答案，於60至80年代在全球盛行。時至今日，粗獷主義仍然是最具爭議的建築風格之一，有人認為它與城市空間格格不入，亦有人認為它鋼筋裸露、樸實無華的外觀存在獨特美感。在香港，大眾對本地粗獷建築的認識少之又少，相關建築隨着清拆而湮沒在時間洪流之中。直至三年前，本地建築師彭展華（Bob Pang） Bob Pang 和他的研究小組展開為期數年的研究，並把當中的20棟建築及12個人物輯錄成《未知的香港粗獷建築》一書，以圖片和文字記錄展示香港粗獷建築的原貌，讓讀者可深入認識粗獷美學同時，也理解建築當中在香港獨特的社會及歷史價值。面對失去，敢於從零開始，拋開傳統美學的束縛重建城市肌理，粗獷建築背後所反映的人文精神，也許才是最引人入勝的地方。 \\\齊來欣賞香港粗獷建築////！！閱讀推薦 1. 《未知的香港粗獷建築》以長達3年的研究，記錄20組香港粗獷建築，12位建築師故事。由零開始，還原本地粗獷建築的精神面貌。作者：彭展華頁數：328頁定價：港幣$288 按此線上購買 2.《建築文雜》意識、眼界、藝術、社會及現場——以5種非關美學的角度敘述建築，令大眾讀者也可以打開通往建築世界的大門。作者：彭展華頁數：320頁定價：港幣$148 按此線上購買

【屋邨軼聞】曾被「女皇駕臨」的模範屋邨，前身原來是墳場用地？

1975年，英女皇伊莉莎白二世（Elizabeth II）到訪位於何文田的愛民邨，小孩為女皇獻花的一幕成為一時佳話。除此之外，愛民邨還開創了不少屋邨建設的先河：裝有公共天線系統、設中央空調屋邨商場、首創「冬菇亭」熟食中心、設有兩房一廳室內間隔等，設施齊全、內外兼備，因此有「九龍模範邨」之稱，十分「威水」。殊不知在成為「女皇駕臨的模範屋邨」前，愛民邨曾被作為墳場用地。1910年代，何文田曾被闢作印度墳場，更一度成為廣華醫院安葬天花死者的地方。二戰後香港人口劇增，政府才將何文田列為核准徙置區。1968年初，政府批准屋建會興建愛民邨。經過數年努力後，愛民邨從墳場搖身一變，成為一個環境優美、自給自足的小市鎮。戰後人口急升，政府為應付市民住屋需求大興土木，從此拉開了香港公營房屋發展的帷幕。由黃家樑老師、陳志華教授及黃朗懷先生合著的《宜家港公屋》精選約30個具標誌性的屋邨，縷述箇中的興建過程及其社區影響，並通過豐富的歷史資料和圖片，生動再現了香港公共房屋的發展之路。《宜家港公屋》作者：黃家樑、陳志華、黃朗懷頁數：344頁尺寸：150 × 210 mm定價：$158 按此線上購買

【編輯推介】打開香港戰後建築的「資料夾」

戰後香港社會面對人口暴增、重建需求，採取世界風行的現代主義設計，追求簡潔，強調功能性和實用性。由本地工匠實踐舶來的建築理念，選用本地的材料，並因應氣候及社會環境，逐漸發展成屬於香港的融合多重文化與思想影響的建築體系。《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》探討1950至1980年代香港建築發展的不同階段，以建築故事作為切入點，串連香港與亞洲以至世界其他地區的建築脈絡，回應「香港建築缺乏特色」的迷思，同時在無盡長河中找到「香港建築」的位置。書籍以「資料夾」形式設計，翻開書本就如走進一個圖文並茂的檔案館。設計師巧妙加入許多精緻的檔案元素，其中以邊緣切割方式呈現的索引設計，既能作為章節分類指引，又能營造出有如水泥階梯般的視覺效果，令讀者感受恍如踏進建築物般的秩序感。本書使用通心脊配合鬆書紙的方式裝訂，內頁既能做到畫冊般的全開攤平，讓圖像充分展示，又能維持一書在手的輕巧感。書中設圖像分類編號，如P為相片、S為草圖等，進一步協助整理研究資料，建立鮮明的視覺識別，同時能讓讀者於書末進行資料溯源。本書圖像數量極多，而且尺寸參差不齊，包括來自世界各地機構與建築師家屬所得的歷史照片、圖則、渲染圖、手繪圖等，以及研究團隊仔細爬梳後所整理的時序表和立體模型圖——但這樣反而成為一種靈感：封面設計以書中各類相片的幾何比例為元素，巧妙融合壓凹工藝，以呼應本書以圖像追溯歷史的想法，打造出層次分明的視覺語言。封面所採用的藍色字體，靈感源自舊式墨水印章的意象——這類印章常見於檔案文件，使用鐵膽墨或藍黑墨水，因其耐久不易褪色的特性而被廣泛應用。希望藉由這種色彩記憶，營造出富有歷史感的設計語言。設計師特別選用奪目鮮明的藍色調進行燙色處理，以象徵那些塵封資料在今日重新被看見與詮釋。書封文字因燙色加工而產生自然斑駁痕跡，亦呼應墨水印章每次蓋印時略有差異的質感，讓封面設計更具層次與生命力。翻開這本「建築資料夾」，豐富的圖片和扎實的內容將帶我們回到1950到1980年代的香港，它不僅記錄了歷史，也讓我們更具體地理解了香港建築的特色和獨特價值。《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》作者：袁偉然、何慧心、陳卓喬頁數：352頁尺寸：153 × 220 mm定價：$248按此線上購買

香江墨跡：被忽視的視覺文化

香港，是世界上應用漢字書法藝術普及率最高的城市之一。除了大家現在常說的街道招牌，書法應用到我們生活每一個層面：包括卡片、招牌、廣告、包裝、墓誌銘等，是日常可見卻往往被忽視的視覺文化。《香江墨跡——構築香港的書法》的作者黃宣游和他的團隊在疫情期間，用四年時間走訪各地，探訪上世紀四大商業書法家區建公、謝熙、卓少衡及黎一鳴的足跡，將他們的作品和生平故事集結成冊，讓這一獨特的香港視覺文化得以傳承下去。一半篇幅紀錄書法不同層面的應用及人物故事，配搭另一半內容則是作品及拓本集。一套四冊書籍詳細記載上世紀書法應用的歷史進程。

【HK01】《從暗淡到絢爛》詮釋港島自恬淡到繁華的城市脈搏

由黑白圖像過渡至彩色世界，是歷史推動的步履，也是難以逆轉的自然規律。隨著拍攝技術的進步，歷史圖像從早期的黑白色，中間有塗色的階段，再發展到彩色景觀。