不論是任何世代及品味的電影觀眾,總會有自己喜歡的電影音樂旋律:上至七十至九十年代的港產片、精緻電影,下至千禧後的香港電影都有捧場客。然而我們卻甚少聽到影迷們會談及電影音樂,包括這技藝如何成就相關導演的個人風格,又或者思考音樂在香港電影中所扮演的角色。即使在本地評論及學術界,關於香港電影音樂的討論也少之有少。

「沒有香港電影音樂工作者的技藝和努力,就沒有『盡皆過火,盡是癲狂』的香港電影。」電影作為綜合藝術,強調不同部份的有機整合。香港電影曾以瘋狂的影像及動作蜚聲國際,全球電影出口排行第二,其空前的成功,音樂的增色無疑是佔一席位,但不少業界人士、研究者、評論,甚至觀眾卻對香港電影音樂持有偏頗的「負面」成見。

羅展鳳和張志偉兩位教授以《聲景場域:香港電影音樂創意實踐》確認香港電影音樂全球只此一家——機靈、雜家、想像力豐富、兼收並蓄、跟全球前端趨勢接軌,又不失本地色彩,緊扣平民集體記憶。


《聲景場域——香港電影音樂創意實踐》
作者:羅展鳳、張志偉
出版日期:2024年7月
定價:港幣188元
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