《梅艷芳》編劇吳煒倫專訪：比起編寫和執導，這件事更困難？

2024年01月22日

拍攝一代女星的傳奇故事、秏費八十多組戲的巨額投資、找新人做主角、動作導演及編劇首次著手製作文藝片……疫情期間上映的《梅艷芳》，就是在這樣充滿未知數的情況下誕生。能在劣境中綻放耀眼光芒，對導演梁樂民及編劇吳煒倫來說，不只是職涯上的一大成就，更是好好傳承香港的故事。

梁樂民及吳煒倫，是和梅姐隔了一代的電影人，交集很多，交流卻寥寥可數：他們哼着梅姐的歌長大，成長片段充斥梅姐的身影﹔入行後有幸見過梅姐一面，不過沒說上一句話。這樣的關係，卻正好讓他們能帶着細膩的情感認識和處理梅姐的生平故事。劇本上的取捨、選歌的考量、畫面色調的處理、真實片段的交接、舊香港的場景還原……雖然他們已經盡善盡美，但仍有感到婉惜的地方，例如刪減了兩段《裝飾的眼淚》的感情戲（後來幸得在串流平台重見天日）、未能拍攝梅姐與草蜢到外國登台的「神鬼」趣事。畢竟梅姐一生的故事太豐富，要濃縮一百五十頁的劇本，比起如何編寫和執導，更加困難和艱鉅。

「這是一種榮譽，是一生人一次的難得機會。」當《裝飾的眼淚》奏起，飾演梅姐的王丹妮（Louise）穿起婚妙走出來時，抑或是哥哥喪禮的橋段，拍攝現場不少工作人員和臨時演員，都默默地哭了。《梅艷芳》的成功，並非單單是製作上的用心和精良，而是港人藏在心底的共同回憶和集體情懷：縱然是劇情片的流水帳說故事、橋段不是百分百還原、演繹經戲劇處理，但內裡的所有情感，卻是真的。

梁樂民和吳煒倫首次執導和編寫文藝片，他們在接到工作邀請當下的反應和心情是怎樣？
編訂劇本時，梁樂民和吳煒偏是如何從梅姐豐富的人生經歷作出取捨？
《梅艷芳》取得空前成功，面對新舊兩代觀眾不同的聲音及迴響，他們又有什麼感想？

《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》增訂版加入多個精彩訪問：劉培基談百變形象的創作，連炎輝談梅姐的佛緣與愛情，潘偉源談梅姐的大膽歌詞，還有電影《梅艷芳》的主創人梁樂民及吳煒倫的創作分享。

《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生（增訂版）》
作者：李展鵬、卓男
出版日期：2023年12月
定價：$168
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【「詞聖」盧國沾】商品和藝術的界線，從來就不是清晰分明

「詞聖」的商品 / 藝術。著名填詞人盧國沾先生於昨日離世，享年76歲。近年絕少公開露面的他，一生寫出大量膾炙人口的填詞作品，包括《田園春夢》、《小李飛刀》、《每當變幻時》和《大地恩情》等。他和黃霑及鄭國江被視為香港樂壇的「三大詞人」，把粵語歌詞創作推向高峰。2015年的第三十七屆十大中文金曲頒獎禮，當盧國沾獲頒最高榮譽的金針獎時，全場觀眾自發起立，向他致以崇高敬意。由資深中文歌曲本地評論人黃志華編著的《盧國沾詞評選》中便提到，盧國沾先生的作品超過三千首，他本人卻曾在一次的「文化研討會」裡笑言：「若不是被邀請出席這次研討會，我實在未知道，粵語流行曲竟是香港一項『文化』。」這句話背後的意思是，他認為他自己是一位工匠，大部份的填詞作品是投市場需要，是商品。他的作品只有兩項原則，一是不宣揚「誨淫誨盜」；二是不鼓勵「僥倖」。但商品和藝術的界線，從來就不是清晰分明。盧國沾先生的詞不斷探求新的寫法、新的角度，一直深受文學愛好者及文字創作者好評，如著名填詞人林夕未入行前，便是他的超級粉絲。著名粵曲撰曲家王君如，便曾寫過一首七絕，讚賞盧國沾的詞：浮生六劫詞淒美，大地恩情土味濃。寫盡秦皇梟霸氣，當今高手數盧翁。盧國沾先生走了，留下的作品，卻存留很多香港人的心中，和各自的往事經歷交織着，成為每個人獨一無二的記念。「這片葉給你，留紀念，它可以不斷留住秋天，可記起如何在這裡，分享這個秋天。」——《這片葉給你》，曲：Diaz Romeo、詞：盧國沾、唱：葉振棠（內容摘錄自《盧國沾詞評選》） 📖《盧國沾詞評選》盧國沾的歌詞一直深受文學愛好者和廣大讀者的喜愛，但一直未有正式出版選集。本書內容分為三部分：上編「盧國沾詞評說」、中編「盧國沾談詞」及下編「盧國沾詞選二百首」。編著：黃志華頁數：312頁出版日期：2015年3月定價：港幣$98按此網上購買🔗

永遠懷念哥哥

「我就是我，是顏色不一樣的煙火。」當你懷念他時，你在懷念什麼？二十三年前，2003年4月1日，是張國榮離開我們的日子。在張國榮塑造的無數經典藝術形象中，《霸王別姬》中的程蝶衣，無疑是最璀璨也最令人心碎的那一個。程蝶衣「不瘋魔，不成活」的執念，與張國榮傾盡靈魂的演繹，早已水乳交融，化為不朽傳奇。那份「人戲不分、雌雄同在」的極致，讓人不禁自問：究竟是程蝶衣走進了張國榮的生命，還是哥哥活成了蝶衣的模樣？我們摘錄洛楓教授《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》中的篇章，透過理性與情感的透鏡，再次凝視那個在戲裡戲外皆風華絕代的身影。或許，答案就在下面的文字裏。所謂「人生如戲，戲如人生」，舞台的世界恰如太幻虛境，讓人演盡才子佳人的悲歡離合，程蝶衣就是以這個舞台作為照現自我的鏡像，倒映出虞姬、貴妃、杜麗娘等眾多嬌媚女子的神韻與身段。電影《霸王別姬》的場景佈滿大大小小迴環對照的鏡子，畫面上常常呈現兩個虞姬，一個在鏡內，一個在鏡外，卻許多時候故意讓觀眾分不清誰是鏡內鏡外，而蝶衣對鏡凝神注視的鏡頭也多，空空洞洞的眼神彷彿自賞、詰問和控訴，照見了自我的血肉形骸，卻照不見伸手觸及的可能，但他寧願選擇這個虛境作為真我的依附，因為鏡外的世界有無法承擔的現實，無論愛上自己還是同性相愛都是違反社會的禁忌，因此，他樂於在亂世中忠於這個自我選派的角色，至死不悟。然而，有趣的是，張國榮在演出《霸王別姬》的前後，都被認定是程蝶衣的化身，不作他人之想，無論是原著作者、導演、台前幕後工作人員，還是各地觀眾和影評人，都眾口一詞認為祇有張國榮才可演活程蝶衣不瘋魔不成活的癡迷——例如陳凱歌說他之所以選擇張國榮來做這部戲的主角，是因為他在氣質上很適合這個人物，又說張國榮在男人之中是非常嫵媚的，特別是他的眼睛給他留下很深刻的印象，而後來他就以一個眼神，將《霸王別姬》的主題「迷戀與背叛」說盡了。 ©節選自《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》第三章〈照花前後鏡〉，第135-140頁。《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》文化評論人兼張國榮迷洛楓，以理性的學術角度，感性的筆觸，仔細分析張國榮「性別易裝」、「異質身體」、「水仙子」形態、「死亡意識」種種藝術形象，並以豐富的資料搜集及問卷作基礎，分析媒體對張國榮生前死後的論述，以及張國榮迷的「歌迷文化」。作者：洛楓定價：港幣128元按此線上購買

【編輯推薦】四編十三談，匯聚海派時代曲世紀芳華

一首時代曲，究竟能承載何等時光、多少重量？當我們在當代的喧囂中偶然聽到《夜上海》的輕快節奏、《玫瑰玫瑰我愛你》的婉轉腔調，依舊會被那份穿越時空的魅力打動。《芳華相接：海派時代曲十三談》不僅是對近百年來海派時代曲經典作品的系統梳理，更是一位資深的文化嚮導，帶領讀者解讀旋律背後的文化密碼，感受音樂與時代、城市與人心的深層共鳴。二十世紀初，上海匯聚了來自各地的人才與思潮，中西文化的碰撞催生了獨具特色的海派文化。海派時代曲，正是這片文化沃土上結出的璀璨明珠。它以通俗流暢的旋律、貼近市民生活的歌詞、中西合璧的編曲風格，迅速風靡華語世界，真實記錄了當時的社會風貌、人們的情感狀態與價值追求。至今，這些經典旋律依舊在各種場合被演繹、傳唱，不僅成為中老年群體的懷舊記憶，更憑藉其獨特的藝術魅力與文化內涵，吸引著越來越多年輕人的關注。在海派文化復興與傳統文化傳承被高度重視的當下，本書應運而生。《芳華相接：海派時代曲十三談》耗時五年打磨，以「談」為核心，既有對音樂本質的專業解析，又有對文化內涵的深度挖掘，兼具學術厚度與人文溫度。全書分為十三談，首先以重要作曲家描繪出海派時代曲的深刻輪廓；接著根據詞曲家、歌手傳記資料，解析出一些經典曲目的意念構想、講述周璇等傳奇歌手的幽微故事；然後第著眼於紀錄片、拍賣暨展覽會和演唱會，詮釋時代曲歷久不衰的世紀韻味；最後三談則聚焦於三位著名歌手的回憶錄，回憶顧媚、潘迪華和潘秀瓊的時代歌壇，方方面面整合出海派時代曲歷史的立體視角。當年的繁華歲月已漸行漸遠，但海派時代曲並未被遺忘。直至今天，它們依舊能觸動我們內心深處最柔軟的部分，這正是其不朽的魅力所在。《芳華相接：海派時代曲十三談》作者：陳煒舜頁數：288頁尺寸：168 x 230mm定價：$138按此線上購買

【星島】動畫大師盧子英以書為載體記錄半世創作

七十年代起日本漫畫於香港熱播，不少坐在電視機前的小朋友都成為了日漫的忠實粉絲，本地著名動畫創作人盧子英也不例外。盧子英童年時受到日漫啟發閞始繪畫，後來觀賞卡通製作節目自學成材，畫稿屢次獲日本雜誌社刊登。大學畢業後，盧子英進入香港電台擔任動畫設計師，一步一步走向大師之路⋯⋯ 星島推薦全文想知道更多盧子英的動畫作品和生平？由盧子英本人所著《動畫時代——盧子英動畫全記錄》。全書記錄了盧子英至今四十多年的創作之路，輯錄多部作品，加上手稿、初步構想圖、製作構圖等珍貴存檔，展示他從初步構想、試驗、拍攝到後製的動畫創作過程，亦是一本認識香港動畫史不可多得的讀物。《動畫時代——盧子英動畫全記錄》作者：盧子英定價：$398按此線上購買

【編輯推介】《香江傳奇：一代瞽師杜煥傳奇》

相較於起登得大雅之堂的粵劇、京戲、崑曲，地水南音的命運要顯得黯淡許多：始於清末，由失明藝人傳唱於茶樓、酒肆、花街、煙館之中，雖得有心人奔走搶救，仍不過百年便絕跡矣。「地水」本《易》中一卦，名為「師」，暗表唱地水南音者多身兼相師、瞽師二業，算得上一個小小的江湖隱語，也是個燈謎式的文字遊戲。