1960至1980年代為戰後與經濟起飛之間的年代,香港開始與世界脈搏同步,粗獷建築開始零星出現,主要應用在香港不同類型的公共建築。香港粗獷建築的建造時間極短,物料多數採用清水混凝土,樸實無華的風格正好回應了社會上各種急促變化。

由香港建築師彭展華所著的《未知的香港粗獷建築》 ,介紹20組香港粗獷建築及12位建築師的故事,並從建築設計、空間美學、社會學多角度探討粗獷建築的年代價值及當代的重要性,發掘粗獷建築與香港城市/社區發展的關聯性。文章具體描寫建築的幾何構造、材料紋理、顏色、空間尺寸及佈局等,讓讀者彷彿置身現場。作者運用人文故事的技巧,把訪談粗獷建築背後人物的情節結合在內文,融合理性專業的研究及具質感的回憶與感受。

從資料搜集到成書階段,研究團隊共二十人走進敎堂、學校、大學,經歷多次考察案例、重新翻查資料、向不同機構申請參觀及詢問相關資料、拜訪相關的事務所、與前輩建築師或其家屬見面訪問,嘗試為本地粗獷建築歷史確立更完整的論述框架,讓專業人士、保育專家和普羅大眾共同尋找這批建築的「未知的」命運。

除文字內容外,本書特意配上不同的圖像,當中更有團隊花費9個月製作,比對新舊照片、屋宇署圖則而建立的多個3D立體模型及人手重新繪製圖則,試圖修復原本的建築面貌,配合檔案舊照片圖則還原「真相」。此外,書中亦有不少由建築攝影師Kevin Mak所拍攝的現存粗獷建築,令描述與影像互補,深化文字的故事。

——
《未知的香港粗獷建築》
🌟2024年台灣金點設計獎標章
🌟2024年香港DFA亞洲最具影響力設計獎優異獎
🌟2024年美國建築師學會香港特別嘉許獎狀

作者:彭展華
頁數:328頁
定價:港幣$288
按此線上購買

相關文章

Skip to content
【設計手記】打開香港戰後建築的「資料夾」
戰後香港社會面對人口暴增引起的重建需求,採取世界風行的現代主義設計,追求簡潔,強調功能性和實用性。由袁偉然、何慧心及陳卓喬所著的《香港戰後建築檔案:1950至1980年代的現代建築故事》 探討二戰後至1980年代香港建築發展的不同階段,以建築故事作為切入點,串連香港與亞洲以至世界其他地區的建築脈絡,在無盡長河中找到「香港建築」的位置。 書籍以「資料夾」形式設計,翻開書本就如走進一個圖文並茂的檔案館。書籍設計師姚國豪加入許多檔案元素,其中以邊緣切割方式呈現的索引設計,既作為章節分類指引,又營造出有如水泥階梯般的視覺效果,並設圖像分類編號,如P為相片、S為草圖等,進一步協助整理研究資料,令讀者感受恍如踏進建築物般的秩序感,同時能於書末進行資料溯源。 本書圖像數量極多,而且尺寸參差不齊,包括來自世界各地機構與建築師家屬所得的歷史照片、圖則、渲染圖、手繪圖等,以及研究團隊仔細爬梳後所整理的時序表和立體模型圖——封面以書中各類相片的幾何比例為元素,巧妙融合壓凹工藝,呼應本書以圖像追溯歷史的想法,打造出層次分明的視覺語言。 封面的藍色字體,源自舊式墨水印章的意象——這類印章常見於檔案文件,使用鐵膽墨或藍黑墨水,因其耐久不易褪色的特性而被廣泛應用。設計師特別選用奪目鮮明的藍色調進行燙色處理,以象徵那些塵封資料在今日重新被看見與詮釋。書封文字因燙色加工而產生自然斑駁痕跡,亦呼應墨水印章每次蓋印時略有差異的質感,希望藉由這種色彩記憶,營造出富有歷史感的設計語言。 《香港戰後建築檔案:1950至1980年代的現代建築故事》作者:袁偉然、何慧心、陳卓喬頁數:352頁開度:153 × 220mm定價:港幣248元按此線上購買
Skip to content
【編輯推介】走訪二十個城市,重新思考建築本質:《二十城記》
城市與人的生活息息相關,建築代表著建築師對城市的寄願,也代表著城市的發展主線。當過去的城市屬於神,當代的城市屬於資本,未來的城市應該屬於什麼?由中國著名建築師馬岩松撰寫的《二十城記》,記錄他曾走訪過的二十個城市,透過見聞觀光和各地的建築實踐,重新反思建築的本質和城市的定義。 對馬岩松而言,他認為未來的城市應該是關於人的。他於多倫多的作品「夢露大廈」便一反傳統,不採用慣常高聳入雲的設計,反而以不規則曲線形狀的高層建築來軟化力量感,減弱資本和權力的影響。在業主要求再興建一幢一模一樣的建築物時,他亦拒絕常見的雙子塔造型,而是重新設計一座能互相對話的高層建築,變成獨一無二的「姊妹塔」。 他最新作品的深圳灣文化廣場,理念是為城市營造充滿自由和想像力的氛圍。他把花崗岩轉化為圓潤的「原石」,用抽象形式塑造一種既熟悉又陌生的環境。這種環境抽空一切既有經驗,使人只能寄託於自由和想像力、好奇心和探知欲。這也是馬岩松認為文化建築最重要的功能︰引起人們內心的情感共鳴,進而開啟新的可能性。 除了一般認知中的城市,馬岩松亦走訪日本直島、越後妻有和黑石城。這三座「城市」並不常見,甚至只是一個區域、一種概念。直島和越後妻有依靠三年一度的藝術祭,成功達至鄉村復興。黑石城更顛覆了「城市」的概念︰這座具有城市元素的「城市」會在九天後燃燒殆盡。黑石城代表著城市的臨時性和永恆性,物質可以因自然或人為災害而消失,但人的內在情感和體驗並不會輕易消失。 城市作為載體,跨越了千百年歷史,讓人類的情感和想像到達更遠的時空。建築作為生活場所,應該塑造城市的精神面貌,帶領人們回歸內在,並與生活相結合。 《二十城記》作者:馬岩松出版日期:2025年12月頁數:360頁開度:145 × 220mm定價:港幣228元 按此線上購買
Skip to content
【建築世界之最】興建逾140年尚未完工的聖家堂
日前,由建築大師高第設計、位於巴塞隆拿的傳奇建築物聖家堂(Sagrada Família)的最高塔樓正式封頂,成為全球最高教堂建築。聖家堂始建於1882年,至今施工已長達144年,故被稱為「永不完工的教堂」。 聖家堂有甚麼意想不到的設計巧思?建築遊人(Simon) 在新書《築覺IX:築遊巴塞隆拿》中,為我們解構聖家堂的奧秘與匠心: 複雜的建築組合 x 海量外牆雕塑 聖家堂共有十八座尖塔︰最高的代表耶穌,第二高代表聖母,其餘四座代表四大聖史,另外十二座代表耶穌十二位門徒。外牆上的雕塑全部與耶穌的一生有關。東面描繪耶穌的出生,南面關於耶穌的傳教及最終審判,西面講述耶穌受難、死亡的過程。 需要精雕細琢的「螺旋柱」 聖家堂內殿的柱子以不同材質建成,包括預製混凝土、花崗岩、玄武岩和斑岩。柱的底部是星形,不同高度的柱子形成不同的星形,所以整根柱看起來是彎曲的。在沒有電腦的幫助下,高第當時利用「n +(n÷2)+(n÷4)+(n÷8)+……= 2×n」的原理設計,確保每一根柱的旋轉程度和比例相同。 藝術品般的光線處理 哥德式教堂的一大特色就是光線的處理。聖家堂內殿兩邊設有由黃色、紅色、橙色、綠色等多種顏色組成的彩繪玻璃,當陽光照射進室內時,室內的光線變得多層次,變成一個具層次感和動感的空間。平凡和沉悶的教堂隨著陽光變化而不斷改變。 《築覺IX:築遊巴塞隆拿》作者:建築遊人頁數:208頁開度:170 × 220mm定價:港幣168元按此線上購買
Skip to content
【RTHK藝文谷】速寫下的建築和街道:《紙筆.香港:香港城市變遷的筆墨記錄》
速寫下的建築和街道,如何表達出香港這個城市的活力?香港獨有的活力從何而來?相對於更為方便的拍攝,Michael何以會選擇速寫去記錄景物?
Skip to content
香港萬聖節的全城焦點
每逢萬聖節,香港中環一帶便成為全城焦點,扮鬼扮馬的人群穿梭於半山的陡斜街道之間,塑造了香港萬聖節獨特的慶祝場景。由簡國軒(Michael)所著的《紙筆・香港:香港城市變遷的筆墨記錄》透過細膩的素描和生動的文字,記錄了從半山扶手電梯,到太平山街的唐樓群等獨具特色的城市空間: 中環半山扶手電梯 全長八百米、垂直差距達一百三十五米的中環半山扶手電梯,把半山和海旁的兩區連接起來,為居民創立了上班、生活和娛樂都是「十五分鐘」內的步行圈。起初這項巨大工程遭到居民反對,深怕高低起伏的架空天橋會破壞民居的景觀。最終,扶手電梯在1993年啟用,整個電梯系統由二十條行人電梯組成,扶手電梯在早上繁忙時間向下行方便居民上班,下午繁忙時間便會向上行方便市民消遣,這才慢慢被居民接受。時至今日,這座行人電梯成為了著名旅遊景點,以及許多國際城市規劃時借鑒的設計案例,展現了如何在有限的城市空間內疏通人流並改善社區環境。 上環太平山街 近年上環太平山街成為了市民和遊客常到的街區,這裏新派商店與街坊食肆並存,各式各樣的建築物交織在一起,車流量不多,有傳媒評選這條小街為「全球十大最型格街道」之一。在開埠初期,人們因中上環的貿易機會移居至太平山腳一帶,慢慢地形成密集的木屋唐樓群。1894年,鼠疫爆發,太平山街成為了重災區,政府隨後迫令華人聚居的幾百棟房屋全部拆掉,並規定建築之間的分間距離,希望透過加強住所空氣流通而減低疫症傳播風險。如今的太平山街,已全是由鋼筋水泥建成的唐樓,這些樓宇之間較為寬闊的距離,是十九世紀末香港城市發展史的重要印記。 《紙筆・香港:香港城市變遷的筆墨紀錄》繪著:簡國軒頁數:288頁尺寸:148 × 210 mm定價:$238 按此線上購買