劉培基與梅姐,前者學師、後者小歌女出身,兩人不但憑著自身努力打出名堂,更合力打造了香港一整個時代的流行文化。

「香港不會再有第二個梅艷芳,也沒有第二個像我這樣的設計師,我們兩人的這種關係,也不會再有了。」

當年的劉培基三十二歲,正值創作高峰期;梅姐反倒才二十歲,恰好是白紙一張。梅姐在歌唱路上的成長,正好成為了劉培基的設計養份,使兩人的相遇有如天作之合:富異域風情的《妖女》裝、《似水流年》的男裝、《烈焰紅唇》的「菠蘿釘」……一個個經典造型,從未傷神,也沒有刻意營造,每種形象背後的靈感來源,都離不開梅姐演出時的歌聲、在舞台上的一舉一動。梅姐表演時向來都是自由發揮,卻能往往利用服裝上的小巧思為觀眾帶來驚喜,例如在一九八七年演唱會演唱 《妖女》時,梅姐抬手起舞,與綁在手上長布互相輝映,生命力瞬間使然,說他們是對方的靈感繆思,也毫不為過。

「我是最後一個,梅艷芳也是最後一個」

劉培基眼中的梅姐,行事膽大包天,卻能屈能伸,亦剛亦柔。每套服裝,每一種風格,在梅姐身上都別有一番韻味。百變天后,不只成為了現今廣東女歌手夢寐以求的形象,也成為了樂壇一代傳奇的代名詞。

  • 劉培基對梅姐「東方麥當娜」的稱號有甚麼看法?
  • 劉培基為梅姐設計的眾多經典造型,有沒有哪一次是不滿意的?最喜歡又是哪一個?

《最後的蔓珠莎華:梅艷芳的演藝人生》增訂版加入多個精彩訪問:劉培基談百變形象的創作,連炎輝談梅姐的佛緣與愛情,潘偉源談梅姐的大膽歌詞,還有電影《梅艷芳》的主創人梁樂民及吳煒倫的創作分享。


《最後的蔓珠莎華:梅艷芳的演藝人生(增訂版)》
作者:李展鵬、卓男
出版日期:2023年12月
定價:$168
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