【明報月刊】從書中鍊成設計美學：訪香港書籍設計師陳曦成
2025年03月21日
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【美紙】《紙本鍊成——設計美學試鍊》 ：仿如《鋼之鍊金術師》的書籍設計
「書籍設計不是把作者內容填在紙上便足夠，而是在消化內容後，把其分拆，以合適的設計把其重新組合，而他在新書中也切實地做了示範，六個章節採用不同的主題、尺寸、顏色、符號及用紙。」 美紙推介全文 由本地書籍設計師陳曦成所著的《紙本鍊成——設計美學試鍊》，這本書本身便已充分呈現出文字內容和書籍設計作為一個整體。 《紙本鍊成–設計美學試鍊》作者：陳曦成頁數：410頁定價：港幣368元按此線上購買
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從電影《世外》認識香港動畫
原來香港動畫可以咁靚？ 由點五製作（Point Five Creations）與SILVER MEDIA GROUP耗時7年製作的香港動畫電影《世外》 屢獲殊榮，先後入圍「動畫界奧斯卡」法國安錫國際動畫影展及西班牙錫切斯國際奇幻電影節，更獲多個金馬獎項提名，成就香港動畫電影的里程碑。 為什麼《世外》會選擇以動畫形式呈現故事？由本地動畫資深創作人盧子英所編的《香港動畫新人類（普通版）》訪問了18個香港最具代表性的動畫製作單位，當中收錄了《世外》編劇兼監製楊寶文的創作理念和構思： 「大約2015或2016年，我已經在構思《世外》這個項目，想探討死後世界的輪廻，由輪廻講人生，知道死後的世界是怎樣的，就可以反思現時的人生應如何活下去。但我一直很猶豫《世外》應該是實拍還是其他形式，因為故事其中一名重要角色『小鬼』，構思是充滿思考的小孩，如果找小朋友飾演這角色，可能會很驚嚇，我不想觀眾誤會，所以決定拍動畫。我編寫真人電影時，會想像演員可否成功演繹這個故事。但動畫的空間很遼闊，我寫『小鬼』的時候，不需要理會由任何人去演，這個角色根本不是一個人，我只是想它的性格究竟如何？ 拍動畫比起真人電影，在視覺變化、畫面設計上的自由度更加廣闊，更能充份發揮，在構思劇本時會少了顧慮、少了限制。動畫可以一個畫面內同時出現多種層次，而觀眾不會覺得奇怪，整件事可以繽紛，可以天馬行空，亦可以情緒導向。所以我在寫《世外》時，會把自己體內所有超現實的想法都爆發出來。」 《香港動畫新人類（普通版）》集結十八個動畫製作單位的經驗之談，囊括近十多年來香港最活躍及最具代表性的動畫人物。編者：盧子英定價：$328按此線上購買
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【設計手記】書籍如何透過設計，將內涵與視覺美學二合為一？
書籍如何透過設計，將內涵與視覺美學二合為一？
「理解、分解、重構。」鍊金術是一種理解世界的方式。從把握事物的原理入手，去探索世界的真理。《紙本鍊成——設計美學試鍊》一書借鍊金術為喻，指出書籍設計與鍊金術的相似之處。此書身體就像Pixel般一塊一塊的被分解，凝固在半分解、半重構的關鍵瞬間。
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【編輯推介】打開香港戰後建築的「資料夾」
戰後香港社會面對人口暴增、重建需求，採取世界風行的現代主義設計，追求簡潔，強調功能性和實用性。由本地工匠實踐舶來的建築理念，選用本地的材料，並因應氣候及社會環境，逐漸發展成屬於香港的融合多重文化與思想影響的建築體系。 《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》探討1950至1980年代香港建築發展的不同階段，以建築故事作為切入點，串連香港與亞洲以至世界其他地區的建築脈絡，回應「香港建築缺乏特色」的迷思，同時在無盡長河中找到「香港建築」的位置。 書籍以「資料夾」形式設計，翻開書本就如走進一個圖文並茂的檔案館。設計師巧妙加入許多精緻的檔案元素，其中以邊緣切割方式呈現的索引設計，既能作為章節分類指引，又能營造出有如水泥階梯般的視覺效果，令讀者感受恍如踏進建築物般的秩序感。 本書使用通心脊配合鬆書紙的方式裝訂，內頁既能做到畫冊般的全開攤平，讓圖像充分展示，又能維持一書在手的輕巧感。 書中設圖像分類編號，如P為相片、S為草圖等，進一步協助整理研究資料，建立鮮明的視覺識別，同時能讓讀者於書末進行資料溯源。 本書圖像數量極多，而且尺寸參差不齊，包括來自世界各地機構與建築師家屬所得的歷史照片、圖則、渲染圖、手繪圖等，以及研究團隊仔細爬梳後所整理的時序表和立體模型圖——但這樣反而成為一種靈感：封面設計以書中各類相片的幾何比例為元素，巧妙融合壓凹工藝，以呼應本書以圖像追溯歷史的想法，打造出層次分明的視覺語言。 封面所採用的藍色字體，靈感源自舊式墨水印章的意象——這類印章常見於檔案文件，使用鐵膽墨或藍黑墨水，因其耐久不易褪色的特性而被廣泛應用。希望藉由這種色彩記憶，營造出富有歷史感的設計語言。 設計師特別選用奪目鮮明的藍色調進行燙色處理，以象徵那些塵封資料在今日重新被看見與詮釋。書封文字因燙色加工而產生自然斑駁痕跡，亦呼應墨水印章每次蓋印時略有差異的質感，讓封面設計更具層次與生命力。 翻開這本「建築資料夾」，豐富的圖片和扎實的內容將帶我們回到1950到1980年代的香港，它不僅記錄了歷史，也讓我們更具體地理解了香港建築的特色和獨特價值。 《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》作者：袁偉然、何慧心、陳卓喬頁數：352頁尺寸：153 × 220 mm定價：$248按此線上購買
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香港也有「築」動人心的粗獷建築？
榮獲第97屆奧斯卡金像獎最佳男主角、最佳攝影和最佳原創音樂三個獎項的《粗獷派建築師》（The Brutalist）在港公映。電影聚焦二戰期間，一名匈牙利猶太建築師László Tóth在納粹大屠殺中倖存後移居美國的故事。本以為逃過一劫後盡是美好，但之後不論人生、財富甚至引以為傲的建築事業，都必須要從零開始。 László Tóth戰後一無所有的處境，正如1950年代的英國。當時英國遭受德國空軍的猛烈炮轟，急切需要重建戰後經濟，因此當地建築師提倡「As Found」概念重建城市：追求真實的材料運用，如實地設計當下現況，讓建築呈現最客觀的現實。就這樣，「粗獷建築」成為了解題的答案，於60至80年代在全球盛行。 時至今日，粗獷主義仍然是最具爭議的建築風格之一，有人認為它與城市空間格格不入，亦有人認為它鋼筋裸露、樸實無華的外觀存在獨特美感。在香港，大眾對本地粗獷建築的認識少之又少，相關建築隨着清拆而湮沒在時間洪流之中。直至三年前，本地建築師彭展華（Bob Pang） Bob Pang 和他的研究小組展開為期數年的研究，並把當中的20棟建築及12個人物輯錄成《未知的香港粗獷建築》一書，以圖片和文字記錄展示香港粗獷建築的原貌，讓讀者可深入認識粗獷美學同時，也理解建築當中在香港獨特的社會及歷史價值。 面對失去，敢於從零開始，拋開傳統美學的束縛重建城市肌理，粗獷建築背後所反映的人文精神，也許才是最引人入勝的地方。 \\\齊來欣賞香港粗獷建築////！！ 閱讀推薦 1. 《未知的香港粗獷建築》以長達3年的研究，記錄20組香港粗獷建築，12位建築師故事。由零開始，還原本地粗獷建築的精神面貌。 作者：彭展華頁數：328頁定價：港幣$288 按此線上購買 2.《建築文雜》意識、眼界、藝術、社會及現場——以5種非關美學的角度敘述建築，令大眾讀者也可以打開通往建築世界的大門。 作者：彭展華頁數：320頁定價：港幣$148 按此線上購買