編輯和書籍設計師在出版製作的角色大相逕庭:編輯是「啃文字」的生物,書籍設計師則是「視覺為先」的生物。他們爭辯的,往往離不開文字與圖像在版面上的對錯:編輯著重文本的可讀性、設計師則看重藝術美感,兩者該如何取得平衡?

「文本是書籍的核心和靈魂,好的設計則會提升讀者的閱讀體驗及購買意慾。」曦成製本創辦人兼書籍設計師陳曦成認為,編輯與設計師理應代入對方的角度看事情,才能將書籍的文字素質與藝術價值提升到極致。

回顧多年的創作經驗,陳曦成自覺為金庸御用插畫家李志清設計的作品集《回看射鵰處—李志清繪畫.金庸》最能展示文本與設計的完美結合。出版團隊摒棄了一般的製作模式,先請曦成決定整體美術走向,從設計角度反過來要求編輯給出相應的文字,同時採用不同的紙張和印刷技術,令書籍跳脫武俠主題傳統老舊的設計框架。編輯和書籍設計師彷彿是在各自的範疇工作,但實際上兩者的合作是一直糾纏至付梓那刻。


《紙本鍊成–設計美學試鍊》
作者:陳曦成
頁數:410頁
定價:港幣368元
按此線上購買

相關文章

Skip to content
【設計手記】人類文明無限重複下去的「瘋癲幻念」
《在很久很久以前》是一本充滿怪奇故事的短篇小說集。書中的49則故事都與過去某一段歷史、某一個神話,或某一則新聞有著雷同的氣息,讓我們在閱讀時產生一種莫名的熟悉感。 這些怪奇故事或傳聞,都是從哪一刻開始被記載、被轉述的?或許所有事物背後都存在著一個「不明物」,默默地觀察記錄著。而每個人的日常,又會否成為滋生怪奇的養份? 《在很久很久以前》以眼睛圖像作為默默觀察外界的意象,想像它會從每個人的言傳、傷痛或精神背後等層面進行窺探。藉此透過封面及扉頁插畫呼應書內各個同樣由過往資訊所形成的怪奇故事。書名的英文字體特意選用了原型為19世紀德國畫家Otto Eckmann (1865-1902)所創作的Eckmann Schrift,以強烈怪誕及極具生命力的字型詮釋作者創新的寫作風格,在作為書名的同時亦化為視覺符號的一部份,塑造出奇異玄幻的獨特氛圍。 配合夜光油墨的運用,封面在漆黑中構成會被讀者發現的夜光眼睛,同時亦化作藏於書內的「觀察者」,暗地裡從你的書枱或書架上窺探著,到了白天才再次匿藏起來。透過這種被發現的窺探,反饋我們身上發生的日常事,或許就是各式各樣怪奇故事的原點,正如法國作家昆德拉所說:「一切事物」將是一個「無限重複下去」的故事。 《在很久很久以前》2024年美國AIGA 50 Books | 50 Covers Winner 年度最佳封面設計50強作者:米哈頁數:336頁開度:128 x 188 mm定價:港幣128元 按此線上購買
Skip to content
【橙新聞】《紙本鍊成》作者陳曦成分享:書業如何「逆轉勝」?
在這個電子書越趨普及的年代,傳統實體書籍可以如何突圍而出,書業如何「逆轉勝」?
Skip to content
【美紙】《紙本鍊成——設計美學試鍊》 :仿如《鋼之鍊金術師》的書籍設計
「書籍設計不是把作者內容填在紙上便足夠,而是在消化內容後,把其分拆,以合適的設計把其重新組合,而他在新書中也切實地做了示範,六個章節採用不同的主題、尺寸、顏色、符號及用紙。」 美紙推介全文 由本地書籍設計師陳曦成所著的《紙本鍊成——設計美學試鍊》,這本書本身便已充分呈現出文字內容和書籍設計作為一個整體。 《紙本鍊成–設計美學試鍊》作者:陳曦成頁數:410頁定價:港幣368元按此線上購買
Skip to content
【號外】為書本鍊成肉身
「紙本只是從傳統功能中蛻變,不僅止是內容的載體,而是融入美學和體驗的藝術存在。」香港書籍設計師兼藝術家陳曦成日前接受《號外》專訪,談如何為書本「鍊成肉身」。 設計書籍時如何經歷「理解、分解、重組」3個過程? 陳曦成的首本著作《紙本鍊成 ——設計美學試鍊》集結他多年來對書籍設計的思考、觀察和實踐。透過整理自己工作與學習經歷,陳曦成將書籍設計的過程歸納並比喻為日漫《鋼之鍊金術師》中的鍊金術。 《紙本鍊成–設計美學試鍊》作者:陳曦成頁數:410頁定價:港幣368元按此線上購買
Skip to content
逐漸消逝的霓虹燈色,該如何流傳下去?
一說到香港街道,最具標誌性的莫過於在霓虹招牌映照下五光十色的街景。然而隨着霓虹產業的式微和建築物條例的修訂,街上的霓虹燈招牌數目越來越少,以往熟悉的街道風光變得陌生起來。《霓虹黯色——香港街道視覺文化記錄》作者郭斯恆走進南華霓虹燈電器廠有限公司採訪後,再次與其學術團隊展開研究,以「霓虹招牌手稿」為題側面探討香港五十至七十年代的飲食文化,並將接受採訪對象捐贈所得的二百多張食肆的霓虹招牌手稿輯錄成《霓虹艷色——餐飲招牌手稿視覺記錄》一書。