藝術設計

【建築世界之最】興建逾140年尚未完工的聖家堂

日前，由建築大師高第設計、位於巴塞隆拿的傳奇建築物聖家堂（Sagrada Família）的最高塔樓正式封頂，成為全球最高教堂建築。聖家堂始建於1882年，至今施工已長達144年，故被稱為「永不完工的教堂」。聖家堂有甚麼意想不到的設計巧思？建築遊人（Simon）在新書《築覺IX：築遊巴塞隆拿》中，為我們解構聖家堂的奧秘與匠心：複雜的建築組合 x 海量外牆雕塑聖家堂共有十八座尖塔︰最高的代表耶穌，第二高代表聖母，其餘四座代表四大聖史，另外十二座代表耶穌十二位門徒。外牆上的雕塑全部與耶穌的一生有關。東面描繪耶穌的出生，南面關於耶穌的傳教及最終審判，西面講述耶穌受難、死亡的過程。需要精雕細琢的「螺旋柱」聖家堂內殿的柱子以不同材質建成，包括預製混凝土、花崗岩、玄武岩和斑岩。柱的底部是星形，不同高度的柱子形成不同的星形，所以整根柱看起來是彎曲的。在沒有電腦的幫助下，高第當時利用「n ＋（n÷2）＋（n÷4）＋（n÷8）＋……＝ 2×n」的原理設計，確保每一根柱的旋轉程度和比例相同。藝術品般的光線處理哥德式教堂的一大特色就是光線的處理。聖家堂內殿兩邊設有由黃色、紅色、橙色、綠色等多種顏色組成的彩繪玻璃，當陽光照射進室內時，室內的光線變得多層次，變成一個具層次感和動感的空間。平凡和沉悶的教堂隨著陽光變化而不斷改變。《築覺IX：築遊巴塞隆拿》作者：建築遊人頁數：208頁開度：170 × 220mm定價：港幣168元按此線上購買

【明報】細看與重視——泥印粵劇劇本

泥印粤劇劇本是研究二十世紀初中葉粤劇的「特殊材料」，為粤劇研究在文本分析和探究上，提供堅實的基礎、合理的角度、可信的論據。朱少璋博士推出坊間首部「泥印」專題的學術普及著作《泥印粵劇劇本瑣談》是粵劇研究者不可錯過的讀物之一。

【編輯推介】走訪二十個城市，重新思考建築本質：《二十城記》

城市與人的生活息息相關，建築代表著建築師對城市的寄願，也代表著城市的發展主線。當過去的城市屬於神，當代的城市屬於資本，未來的城市應該屬於什麼？由中國著名建築師馬岩松撰寫的《二十城記》，記錄他曾走訪過的二十個城市，透過見聞觀光和各地的建築實踐，重新反思建築的本質和城市的定義。對馬岩松而言，他認為未來的城市應該是關於人的。他於多倫多的作品「夢露大廈」便一反傳統，不採用慣常高聳入雲的設計，反而以不規則曲線形狀的高層建築來軟化力量感，減弱資本和權力的影響。在業主要求再興建一幢一模一樣的建築物時，他亦拒絕常見的雙子塔造型，而是重新設計一座能互相對話的高層建築，變成獨一無二的「姊妹塔」。他最新作品的深圳灣文化廣場，理念是為城市營造充滿自由和想像力的氛圍。他把花崗岩轉化為圓潤的「原石」，用抽象形式塑造一種既熟悉又陌生的環境。這種環境抽空一切既有經驗，使人只能寄託於自由和想像力、好奇心和探知欲。這也是馬岩松認為文化建築最重要的功能︰引起人們內心的情感共鳴，進而開啟新的可能性。除了一般認知中的城市，馬岩松亦走訪日本直島、越後妻有和黑石城。這三座「城市」並不常見，甚至只是一個區域、一種概念。直島和越後妻有依靠三年一度的藝術祭，成功達至鄉村復興。黑石城更顛覆了「城市」的概念︰這座具有城市元素的「城市」會在九天後燃燒殆盡。黑石城代表著城市的臨時性和永恆性，物質可以因自然或人為災害而消失，但人的內在情感和體驗並不會輕易消失。城市作為載體，跨越了千百年歷史，讓人類的情感和想像到達更遠的時空。建築作為生活場所，應該塑造城市的精神面貌，帶領人們回歸內在，並與生活相結合。《二十城記》作者：馬岩松出版日期：2025年12月頁數：360頁開度：145 × 220mm定價：港幣228元按此線上購買

紅色也能千變萬化？從故宮文物「珊瑚翡翠吉慶有餘盆景」看紅色的千嬌百態

新年伊始，萬象著彩。紅色，是中國農曆新年中最具代表性的色彩，象徵吉利、喜氣與繁榮。由郭浩和李健明所著的《中國傳統色》系統性地梳理了中國傳統色譜系，並從現藏於北京故宮博物院的文物「珊瑚翡翠吉慶有餘盆景」中，發掘到紅色於中國古代中不同的變化與應用：海天霞明代內織染局染出名為「海天霞」的羅，宮人裁做春服裏衣。《宮詞》詠「爛漫花棚錦繡窠，海天霞色上輕羅。鬥雞打馬消長晝，一半春光戲裏過」。縉雲其色如霞映流雲，南方色相。《漢書．百官公卿表第七上》「黃帝雲師雲名」。顏師古引應劭注「黃帝受命，有雲瑞，故以雲紀事也。春官為青雲，夏官為縉雲，秋官為白雲，冬官為黑雲，中官為黃雲」。纁黃纁，黃昏的太陽落下地平線時的天色。《楚辭．九章．思美人》詠「指嶓塚之西隈兮，與纁黃以為期」。王逸注「纁黃，蓋黃昏時也。纁，一作曛」。洪興祖補注「曛，日入餘光」。珊瑚赫其色如珊瑚出海，落日火赤，故得名。許慎《說文解字．赤部》載「赫，火赤貌」。李白《詠鄰女東窗海石榴》詠「魯女東窗下，海榴世所稀。珊瑚映綠水，未足比光輝」。《中國傳統色：故宮裡的色彩美學》從各式各樣的故宮文物出發，打撈華夏失落的384種中國傳統色。作者：郭浩、李健明定價：港幣$248按此線上購買

「天堂島」達陣要靠筆跡分析？

戀愛實境節目《單身即地獄》中的男女為吸引心儀的異性施展渾身解數，務求能成功配對前往天堂島。在現實生活中，我們又能如何與心儀對象打開話題？在筆跡專家林婉雯Maria所著的《筆跡心理學：兩性關係的秘密》中，便教我們透過觀察心儀對象的英文筆跡書寫比例，了解對方的興趣所在：上區域寫得特別長的人他們喜歡也善於思考，一般可以作出長遠的計劃，他們也喜歡拆解問題，尤其喜歡新鮮事物，因為可以滿足他那天生的好奇心。中區域寫得特別大的人他們喜歡活在當下，當前面對的人和事是他們的生活焦點，所以這類人大多喜歡與人溝通，也甚留意生活細節，尤其是自身的裝扮。下區域寫得特別長的人他們一般不會靜靜地坐下來，喜歡四處走走，「無事也扮忙」是他們的強項。他們大部分都較外向，喜愛運動，也喜歡四出比較貨品價格。此外，安全感對他們來說十分重要，所以他們對要冒險的玩意不感興趣。《筆跡心理學：兩性關係的秘密》以專業的字跡分析，為你拆解戀愛當中的各種可能性！作者：林婉雯出版年月：2023年7月定價：港幣138元按此線上購買

【香港01】《追光小拖車》《森林隱藏的秘密》兩本繪本　提醒孩子肯定自己

「在《追光小拖車》和《森林隱藏的秘密》兩本繪本中，作者們分別以香港重機和可愛的動物們為角色，以有趣的幻想故事，讓讀者了解箇中簡單但容易被遺忘的道理——每人都有自己獨有的光，找出自己的光，並創造屬於自己的價值。」若你對前路感到迷惘，不妨一閱兩本繪本的故事，從中尋找啟發吧！

【編輯推薦】四編十三談，匯聚海派時代曲世紀芳華

一首時代曲，究竟能承載何等時光、多少重量？當我們在當代的喧囂中偶然聽到《夜上海》的輕快節奏、《玫瑰玫瑰我愛你》的婉轉腔調，依舊會被那份穿越時空的魅力打動。《芳華相接：海派時代曲十三談》不僅是對近百年來海派時代曲經典作品的系統梳理，更是一位資深的文化嚮導，帶領讀者解讀旋律背後的文化密碼，感受音樂與時代、城市與人心的深層共鳴。二十世紀初，上海匯聚了來自各地的人才與思潮，中西文化的碰撞催生了獨具特色的海派文化。海派時代曲，正是這片文化沃土上結出的璀璨明珠。它以通俗流暢的旋律、貼近市民生活的歌詞、中西合璧的編曲風格，迅速風靡華語世界，真實記錄了當時的社會風貌、人們的情感狀態與價值追求。至今，這些經典旋律依舊在各種場合被演繹、傳唱，不僅成為中老年群體的懷舊記憶，更憑藉其獨特的藝術魅力與文化內涵，吸引著越來越多年輕人的關注。在海派文化復興與傳統文化傳承被高度重視的當下，本書應運而生。《芳華相接：海派時代曲十三談》耗時五年打磨，以「談」為核心，既有對音樂本質的專業解析，又有對文化內涵的深度挖掘，兼具學術厚度與人文溫度。全書分為十三談，首先以重要作曲家描繪出海派時代曲的深刻輪廓；接著根據詞曲家、歌手傳記資料，解析出一些經典曲目的意念構想、講述周璇等傳奇歌手的幽微故事；然後第著眼於紀錄片、拍賣暨展覽會和演唱會，詮釋時代曲歷久不衰的世紀韻味；最後三談則聚焦於三位著名歌手的回憶錄，回憶顧媚、潘迪華和潘秀瓊的時代歌壇，方方面面整合出海派時代曲歷史的立體視角。當年的繁華歲月已漸行漸遠，但海派時代曲並未被遺忘。直至今天，它們依舊能觸動我們內心深處最柔軟的部分，這正是其不朽的魅力所在。《芳華相接：海派時代曲十三談》作者：陳煒舜頁數：288頁尺寸：168 x 230mm定價：$138按此線上購買

【明報】世紀．六合文藝：曲夢芳蹤——讀《芳華相接：海派時代曲十三談》

「海派時代曲」是二十世紀初上海多元文化之大成，也是華語流行音樂的起端。最新出版的《芳華相接：海派時代曲十三談》以隨筆形式介紹「海派時代曲」的重要音樂家、有關文獻、展覽活動以及歌手，以四編十三談匯聚海派時代曲世紀芳華。

【設計手記】打開香港戰後建築的「資料夾」

戰後香港社會面對人口暴增引起的重建需求，採取世界風行的現代主義設計，追求簡潔，強調功能性和實用性。由袁偉然、何慧心及陳卓喬所著的《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》探討二戰後至1980年代香港建築發展的不同階段，以建築故事作為切入點，串連香港與亞洲以至世界其他地區的建築脈絡，在無盡長河中找到「香港建築」的位置。書籍以「資料夾」形式設計，翻開書本就如走進一個圖文並茂的檔案館。書籍設計師姚國豪加入許多檔案元素，其中以邊緣切割方式呈現的索引設計，既作為章節分類指引，又營造出有如水泥階梯般的視覺效果，並設圖像分類編號，如P為相片、S為草圖等，進一步協助整理研究資料，令讀者感受恍如踏進建築物般的秩序感，同時能於書末進行資料溯源。本書圖像數量極多，而且尺寸參差不齊，包括來自世界各地機構與建築師家屬所得的歷史照片、圖則、渲染圖、手繪圖等，以及研究團隊仔細爬梳後所整理的時序表和立體模型圖——封面以書中各類相片的幾何比例為元素，巧妙融合壓凹工藝，呼應本書以圖像追溯歷史的想法，打造出層次分明的視覺語言。封面的藍色字體，源自舊式墨水印章的意象——這類印章常見於檔案文件，使用鐵膽墨或藍黑墨水，因其耐久不易褪色的特性而被廣泛應用。設計師特別選用奪目鮮明的藍色調進行燙色處理，以象徵那些塵封資料在今日重新被看見與詮釋。書封文字因燙色加工而產生自然斑駁痕跡，亦呼應墨水印章每次蓋印時略有差異的質感，希望藉由這種色彩記憶，營造出富有歷史感的設計語言。《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》作者：袁偉然、何慧心、陳卓喬頁數：352頁開度：153 × 220mm定價：港幣248元按此線上購買

【文化本事】支香代表我的心同香藝師鄧皓荃講「港香情」

今年7月，本地香藝師鄧皓荃推出了首本香港製香行業的專題書籍《港香情》。書中詳盡記錄了老香舖歷史，更邀請到業界前輩分享行業事跡，實屬難得。

從電影《世外》認識香港動畫

原來香港動畫可以咁靚？由點五製作（Point Five Creations）與SILVER MEDIA GROUP耗時7年製作的香港動畫電影《世外》屢獲殊榮，先後入圍「動畫界奧斯卡」法國安錫國際動畫影展及西班牙錫切斯國際奇幻電影節，更獲多個金馬獎項提名，成就香港動畫電影的里程碑。為什麼《世外》會選擇以動畫形式呈現故事？由本地動畫資深創作人盧子英所編的《香港動畫新人類（普通版）》訪問了18個香港最具代表性的動畫製作單位，當中收錄了《世外》編劇兼監製楊寶文的創作理念和構思：「大約2015或2016年，我已經在構思《世外》這個項目，想探討死後世界的輪廻，由輪廻講人生，知道死後的世界是怎樣的，就可以反思現時的人生應如何活下去。但我一直很猶豫《世外》應該是實拍還是其他形式，因為故事其中一名重要角色『小鬼』，構思是充滿思考的小孩，如果找小朋友飾演這角色，可能會很驚嚇，我不想觀眾誤會，所以決定拍動畫。我編寫真人電影時，會想像演員可否成功演繹這個故事。但動畫的空間很遼闊，我寫『小鬼』的時候，不需要理會由任何人去演，這個角色根本不是一個人，我只是想它的性格究竟如何？拍動畫比起真人電影，在視覺變化、畫面設計上的自由度更加廣闊，更能充份發揮，在構思劇本時會少了顧慮、少了限制。動畫可以一個畫面內同時出現多種層次，而觀眾不會覺得奇怪，整件事可以繽紛，可以天馬行空，亦可以情緒導向。所以我在寫《世外》時，會把自己體內所有超現實的想法都爆發出來。」《香港動畫新人類（普通版）》集結十八個動畫製作單位的經驗之談，囊括近十多年來香港最活躍及最具代表性的動畫人物。編者：盧子英定價：$328按此線上購買

揭秘「開心鬼」系列電影的創作密碼：鬼片亦能「既驚又喜」！

不給糖就搗蛋！萬聖節，你是怎樣度過的呢？萬聖節起源於薩溫節，是古代凱爾特民族以作物祭祀神明的宗教儀式。時至今日，萬聖節演變成充滿娛樂性質的節日，不論大人還是小孩，都可以「扮鬼扮馬」慶祝一番。這種「既驚又喜」的節日氛圍，與香港電影史上一個經典電影系列——由新藝城出品、黃百鳴主導的「開心鬼」不謀而合。鬼片一定要驚悚恐怖嗎？「開心鬼」系列電影正正將靈異與喜劇元素巧妙融合，讓觀眾提心吊膽的同時捧腹大笑。《娛樂映城——重訪新藝城喜劇電影》以「新藝城喜劇電影」為窗口，帶我們回顧香港流行文化的黃金八十年代，當中作者葉航以「開心鬼」系列為例，剖析新藝城靈異喜劇電影成功背後的創作密碼：「『開心鬼』系列電影的《開心鬼》、《開心鬼放暑假》、《開心鬼撞鬼》為新藝城出品。它們在敘事母題、角色塑造與情節模式上一脈相傳，成為一套自成體系的系列電影。『開心鬼』系列的情節由固定的五幕組成：相遇、反斗、相助、危機和解決。以電影《開心鬼》為例，相遇部分講述五個女生去海灘度假，林青青撿到朱秀才上吊自殺後的魂魄棲身物。反斗部分是開心鬼現身後，女生一開始不相信他是鬼，之後卻被他的超能力嚇暈。相助部分，開心鬼用超能力幫助林青青在運動會戰勝對手、訓誡對林小花始亂終棄的Joseph、拯救考試受挫意圖自殺的顏如玉。危機部分是校方發現了開心鬼的存在，要燒掉繩子讓他無法投胎。解決部分，開心鬼投胎成功，林青青憑自己的實力贏了比賽，林小花和Joseph結婚，顏如玉考上了師範大學。《開心鬼》主要通過『反斗』和『互助』來推動情節發展，並完成開心鬼和女生從彼此對立到相互信任的人物關係變化。『開心鬼』系列電影以鬼的『可見／不可見』引動喜劇性效果，而且天然地以電影的鏡頭語言來展現。在《開心鬼》中，高過仁跳遠時，『不可見』的開心鬼站在沙坑前，高過仁起跳後撞到開心鬼，結果連一米都沒到；當林青青撐杆跳高時，開心鬼將林青青托過了橫杆。另一種戲弄手法來自民間傳說『鬼上身』，角色被鬼上身後反常荒誕的言行舉止往往成為笑料。新藝城將喜劇構築於人—鬼、可見—不可見、現實—超現實這些自我悖謬之上，藉由現代都市之中反科學的超能力讓觀眾感到驚奇和滑稽。」《娛樂映城——重訪新藝城喜劇電影》作者：葉航頁數：352頁尺寸：170 x 240 mm定價：$228 按此線上購買

香港萬聖節的全城焦點

每逢萬聖節，香港中環一帶便成為全城焦點，扮鬼扮馬的人群穿梭於半山的陡斜街道之間，塑造了香港萬聖節獨特的慶祝場景。由簡國軒（Michael）所著的《紙筆・香港：香港城市變遷的筆墨記錄》透過細膩的素描和生動的文字，記錄了從半山扶手電梯，到太平山街的唐樓群等獨具特色的城市空間：中環半山扶手電梯全長八百米、垂直差距達一百三十五米的中環半山扶手電梯，把半山和海旁的兩區連接起來，為居民創立了上班、生活和娛樂都是「十五分鐘」內的步行圈。起初這項巨大工程遭到居民反對，深怕高低起伏的架空天橋會破壞民居的景觀。最終，扶手電梯在1993年啟用，整個電梯系統由二十條行人電梯組成，扶手電梯在早上繁忙時間向下行方便居民上班，下午繁忙時間便會向上行方便市民消遣，這才慢慢被居民接受。時至今日，這座行人電梯成為了著名旅遊景點，以及許多國際城市規劃時借鑒的設計案例，展現了如何在有限的城市空間內疏通人流並改善社區環境。上環太平山街近年上環太平山街成為了市民和遊客常到的街區，這裏新派商店與街坊食肆並存，各式各樣的建築物交織在一起，車流量不多，有傳媒評選這條小街為「全球十大最型格街道」之一。在開埠初期，人們因中上環的貿易機會移居至太平山腳一帶，慢慢地形成密集的木屋唐樓群。1894年，鼠疫爆發，太平山街成為了重災區，政府隨後迫令華人聚居的幾百棟房屋全部拆掉，並規定建築之間的分間距離，希望透過加強住所空氣流通而減低疫症傳播風險。如今的太平山街，已全是由鋼筋水泥建成的唐樓，這些樓宇之間較為寬闊的距離，是十九世紀末香港城市發展史的重要印記。《紙筆・香港：香港城市變遷的筆墨紀錄》繪著：簡國軒頁數：288頁尺寸：148 × 210 mm定價：$238 按此線上購買

【開卷樂】認識香港動作電影背後的「無名特技人」。

由女兒吳津津所著的《無名特技人七號——八十年代香港特技行業記趣》，記錄了爸爸吳偉業由入行到退出特技演員的心路歷程。日前，吳津津登上港台節目《開卷樂》，將有關特技演員的種種，包括入行方法、動作設計及飛車、爆破等常見電影情節的拍攝手法娓娓道來。

中秋節，去邊度玩好？從城市速寫認識維園與藍屋

適逢中秋，香港各區都不乏慶祝活動：灣仔藍屋今年再現燈海、維多利亞公園（維園）舉辦中秋綵燈會，更上演大坑舞火龍。我們對這些活動並不陌生，但對於藍屋、維園背後的故事，你又知多少？由簡國軒所著的《紙筆·香港：香港城市變遷的筆墨記錄》透過城市速寫和文字，把它們的面貌和典故記錄下來：藍屋藍屋是香港一級歷史建築，亦是香港少數保存原好的戰前建築之一。活化後的藍屋不僅保留了原本的住宅用途，同時增設「香港故事館」舉辦社區活動，這種「留屋留人」的方式成功保留了本地的歷史遺產。「藍屋」最初建成時並非藍色的。上世紀90年代，香港政府著手修葺「藍屋」時因剩下一批水務署的藍色油漆，便用於粉飾原為灰色的外牆。起初，居民認為藍色「不吉利」，後來卻逐漸習慣這個新外觀，因而稱之為「藍屋」。藍屋採用傳統木製結構，橫樑與扶手展現當年工藝之美。開放式露台提升通風與採光，是實用與美學兼備的體現。維多利亞公園維園佔地約十九公頃，涵蓋休閒、運動、文化等多種設施。每逢農歷新年前夕，維園會舉辦大型年宵市場，是香港重要的節日象徵，更是香港不同活動、藝術展覽、集會和文化交流的空間。維園前身是銅鑼灣避風塘的填海土地。隨著戰後人口的膨脹，香港政府開展填海工程，一半的填海地被用作開闢維園。維園於1957年正式開放，是香港島最大的公園，並以園內的維多利亞女皇銅像命名。維園直面維多利亞港，且不受建築群屏蔽，使園內空間比周邊街道涼快。《紙筆·香港：香港城市變遷的筆墨紀錄》繪著：簡國軒頁數：288頁尺寸：148 × 210 mm定價：$238 按此線上購買

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