【明報月刊】從書中鍊成設計美學：訪香港書籍設計師陳曦成
2025年03月21日
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【星期日檔案】《動畫時代——盧子英動畫全記錄》
香港動畫師，如何闖出一片天？ 「香港動畫資源有限，但勝在創意無限。」日前，香港資深動畫創作人盧子英在星期日檔案出鏡受訪，分析香港動畫的優勝之處。他認為，香港動畫的國際性是其他地方無法取替的。 盧子英早於七十年代末開始創作獨立動畫，獲獎佳作多不勝數。他的首本自傳《動畫時代——盧子英動畫全記錄》，記錄他從學生時期至今的創作之路，輯錄多部作品，加上手稿、初步構想圖、製作構圖等珍貴存檔，毫無保留展示他整個動畫創作過程。 《動畫時代——盧子英動畫全記錄》作者：盧子英頁數：336頁尺寸：200 × 270 mm定價：$398按此線上購買
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【3分鐘Chill住讀】藝術是怎麼一回事
藝術一定是美術館裡那些抽象的畫作？ 米哈的最新著作《我似乎開始明白藝術是怎麼一回事》告訴我們，藝術其實沒有那麼高不可攀。隨著時代變遷，藝術也一直在轉變，以不同的形式演繹著我們對生活的思考。每一幅畫作背後，都隱藏著一段鮮為人知的故事。它可以是對時代的回應，也可以是對自我的回應，正如書中分享的兩幅畫作： 想像力是人類存在不可剝奪的形式：威廉·布萊克《跳蚤之靈》 自稱從小就能看見異象的倫敦藝術家威廉·布萊克（William Blake）在一次通靈會，聲稱看見一隻「跳蚤的鬼魂」，並畫下了《跳蚤之靈》。布萊克說，那隻跳蚤告訴他：「所有跳蚤的體內都住著那些嗜血之人的靈魂。」他筆下的跳蚤是寄生蟲，是靈，更是貪婪與暴力的化身，這也是他對當時倫敦陷入精神貧瘠的回應。 藝術家也要自我肯定：亨利．盧梭《我自己：肖像｜風景》 法國後印象派巨匠亨利．盧梭早年當兵，做過公務員，46歲時成為一名業餘的畫家，同年畫下自畫像《我自己：肖像｜風景》，一幅中年人的生命宣言。與其說這是一幅自畫像，它更是盧梭對自我歷程的定義。他將自己畫得比現實更高大，更接近英雄的模樣，成了一幅充滿自信，甚至自我神化的圖像。 《我似乎開始明白藝術是怎麼一回事》作者：米哈 頁數：360頁開度：128 mm × 185mm出版社：P.PLUS LIMITED定價：港幣188元 按此線上購買
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香港萬聖節的全城焦點
每逢萬聖節，香港中環一帶便成為全城焦點，扮鬼扮馬的人群穿梭於半山的陡斜街道之間，塑造了香港萬聖節獨特的慶祝場景。由簡國軒（Michael）所著的《紙筆・香港：香港城市變遷的筆墨記錄》透過細膩的素描和生動的文字，記錄了從半山扶手電梯，到太平山街的唐樓群等獨具特色的城市空間： 中環半山扶手電梯 全長八百米、垂直差距達一百三十五米的中環半山扶手電梯，把半山和海旁的兩區連接起來，為居民創立了上班、生活和娛樂都是「十五分鐘」內的步行圈。起初這項巨大工程遭到居民反對，深怕高低起伏的架空天橋會破壞民居的景觀。最終，扶手電梯在1993年啟用，整個電梯系統由二十條行人電梯組成，扶手電梯在早上繁忙時間向下行方便居民上班，下午繁忙時間便會向上行方便市民消遣，這才慢慢被居民接受。時至今日，這座行人電梯成為了著名旅遊景點，以及許多國際城市規劃時借鑒的設計案例，展現了如何在有限的城市空間內疏通人流並改善社區環境。 上環太平山街 近年上環太平山街成為了市民和遊客常到的街區，這裏新派商店與街坊食肆並存，各式各樣的建築物交織在一起，車流量不多，有傳媒評選這條小街為「全球十大最型格街道」之一。在開埠初期，人們因中上環的貿易機會移居至太平山腳一帶，慢慢地形成密集的木屋唐樓群。1894年，鼠疫爆發，太平山街成為了重災區，政府隨後迫令華人聚居的幾百棟房屋全部拆掉，並規定建築之間的分間距離，希望透過加強住所空氣流通而減低疫症傳播風險。如今的太平山街，已全是由鋼筋水泥建成的唐樓，這些樓宇之間較為寬闊的距離，是十九世紀末香港城市發展史的重要印記。 《紙筆・香港：香港城市變遷的筆墨紀錄》繪著：簡國軒頁數：288頁尺寸：148 × 210 mm定價：$238 按此線上購買
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【號外】為書本鍊成肉身
「紙本只是從傳統功能中蛻變，不僅止是內容的載體，而是融入美學和體驗的藝術存在。」香港書籍設計師兼藝術家陳曦成日前接受《號外》專訪，談如何為書本「鍊成肉身」。 設計書籍時如何經歷「理解、分解、重組」3個過程？ 陳曦成的首本著作《紙本鍊成 ——設計美學試鍊》集結他多年來對書籍設計的思考、觀察和實踐。透過整理自己工作與學習經歷，陳曦成將書籍設計的過程歸納並比喻為日漫《鋼之鍊金術師》中的鍊金術。 《紙本鍊成–設計美學試鍊》作者：陳曦成頁數：410頁定價：港幣368元按此線上購買
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【編輯推介】打開香港戰後建築的「資料夾」
戰後香港社會面對人口暴增、重建需求，採取世界風行的現代主義設計，追求簡潔，強調功能性和實用性。由本地工匠實踐舶來的建築理念，選用本地的材料，並因應氣候及社會環境，逐漸發展成屬於香港的融合多重文化與思想影響的建築體系。 《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》探討1950至1980年代香港建築發展的不同階段，以建築故事作為切入點，串連香港與亞洲以至世界其他地區的建築脈絡，回應「香港建築缺乏特色」的迷思，同時在無盡長河中找到「香港建築」的位置。 書籍以「資料夾」形式設計，翻開書本就如走進一個圖文並茂的檔案館。設計師巧妙加入許多精緻的檔案元素，其中以邊緣切割方式呈現的索引設計，既能作為章節分類指引，又能營造出有如水泥階梯般的視覺效果，令讀者感受恍如踏進建築物般的秩序感。 本書使用通心脊配合鬆書紙的方式裝訂，內頁既能做到畫冊般的全開攤平，讓圖像充分展示，又能維持一書在手的輕巧感。 書中設圖像分類編號，如P為相片、S為草圖等，進一步協助整理研究資料，建立鮮明的視覺識別，同時能讓讀者於書末進行資料溯源。 本書圖像數量極多，而且尺寸參差不齊，包括來自世界各地機構與建築師家屬所得的歷史照片、圖則、渲染圖、手繪圖等，以及研究團隊仔細爬梳後所整理的時序表和立體模型圖——但這樣反而成為一種靈感：封面設計以書中各類相片的幾何比例為元素，巧妙融合壓凹工藝，以呼應本書以圖像追溯歷史的想法，打造出層次分明的視覺語言。 封面所採用的藍色字體，靈感源自舊式墨水印章的意象——這類印章常見於檔案文件，使用鐵膽墨或藍黑墨水，因其耐久不易褪色的特性而被廣泛應用。希望藉由這種色彩記憶，營造出富有歷史感的設計語言。 設計師特別選用奪目鮮明的藍色調進行燙色處理，以象徵那些塵封資料在今日重新被看見與詮釋。書封文字因燙色加工而產生自然斑駁痕跡，亦呼應墨水印章每次蓋印時略有差異的質感，讓封面設計更具層次與生命力。 翻開這本「建築資料夾」，豐富的圖片和扎實的內容將帶我們回到1950到1980年代的香港，它不僅記錄了歷史，也讓我們更具體地理解了香港建築的特色和獨特價值。 《香港戰後建築檔案：1950至1980年代的現代建築故事》作者：袁偉然、何慧心、陳卓喬頁數：352頁尺寸：153 × 220 mm定價：$248按此線上購買