編輯的冷靜 x 設計的熱情，是「取長補短」還是「相愛相殺」？
2024年10月21日
編輯和書籍設計師在出版製作的角色大相逕庭：編輯是「啃文字」的生物，書籍設計師則是「視覺為先」的生物。他們爭辯的，往往離不開文字與圖像在版面上的對錯：編輯著重文本的可讀性、設計師則看重藝術美感，兩者該如何取得平衡？
「文本是書籍的核心和靈魂，好的設計則會提升讀者的閱讀體驗及購買意慾。」曦成製本創辦人兼書籍設計師陳曦成認為，編輯與設計師理應代入對方的角度看事情，才能將書籍的文字素質與藝術價值提升到極致。
回顧多年的創作經驗，陳曦成自覺為金庸御用插畫家李志清設計的作品集《回看射鵰處—李志清繪畫．金庸》最能展示文本與設計的完美結合。出版團隊摒棄了一般的製作模式，先請曦成決定整體美術走向，從設計角度反過來要求編輯給出相應的文字，同時採用不同的紙張和印刷技術，令書籍跳脫武俠主題傳統老舊的設計框架。編輯和書籍設計師彷彿是在各自的範疇工作，但實際上兩者的合作是一直糾纏至付梓那刻。
《紙本鍊成–設計美學試鍊》
作者：陳曦成
頁數：410頁
定價：港幣368元
按此線上購買
相關文章
Skip to content
【美紙】《紙本鍊成——設計美學試鍊》 ：仿如《鋼之鍊金術師》的書籍設計
「書籍設計不是把作者內容填在紙上便足夠，而是在消化內容後，把其分拆，以合適的設計把其重新組合，而他在新書中也切實地做了示範，六個章節採用不同的主題、尺寸、顏色、符號及用紙。」 美紙推介全文 由本地書籍設計師陳曦成所著的《紙本鍊成——設計美學試鍊》，這本書本身便已充分呈現出文字內容和書籍設計作為一個整體。 《紙本鍊成–設計美學試鍊》作者：陳曦成頁數：410頁定價：港幣368元按此線上購買
Skip to content
【設計手記】中國傳統文化缺乏愛護動物的意識？
中國傳統文化強調「以人為本」，缺乏愛護動物的意識？ 「誰道群生性命微？一般骨肉一般皮。」儒家不從科學上討論動物能否感到痛苦、有沒有情感，而是直接指出人類有移情和共情之心，能感知動物的痛苦。最新出版的《誰道群生性命微——中國古代詩文中的愛護動物思想》以70篇古代愛物詩文和故事美談，揭開古代中國人類動物關係中鮮為人知的一面。 書名「誰道群生性命微」，既謂「群生」，所以封面圖像刻意設計成不偏向任何一個物種，用紅底襯托的白色塊構成一隻抽象的生物肧胎形狀，只要讀者發揮想像力，它可以是任何一種動物。同時，封面以擊凹效果大量排列了本書用過的動物甲骨文字，模擬撫摸甲骨文刻字的手感。 甲骨文的特點，在於它有圖像的側面，適合作為裝飾符號；亦是文字訊息，各章扉頁使用的都是代表不同動物的文字。為了令扉頁呈現一隻隻動物並列一起的視覺效果，所選的必須是以完整動物為象形的文字，例如本書用到的鳥、馬、鹿、虎等；至於只用局部特徵為代表的，例如牛、羊的甲骨文只能看見長角的頭，就不在考慮之列。 全書只有最後一章「類無貴賤」不使用甲骨文，因為這一章帶有總結性質，所以扉頁亦超脫前面各章使用的鳥獸蟲魚，改用小篆的「物」字，寓意中華民族的悠久歷史自文明形成之初，即與動物共存至今。 《誰道群生性命微——中國古代詩文中的愛護動物思想》作者：曾琬淋頁數：388頁開度：135 mm x 208 mm定價：港幣158元
Skip to content
【設計手記】如何在煩擾的都市生活中做自己的主角？
榮獲德國白烏鴉獎 (The White Ravens)，由本地插畫師Isabel Tong所著的《做自己的主角》，故事中的貝貝從前因自信心不足，朋友及大眾的標準往往與自己不同，所以經常感到迷惘。某一夜，貝貝走進了占卜卡牌中的世界🔮，了解到安迪‧華荷（Andy Warhol）、芙烈達‧卡蘿（Frida Kahlo）、安東尼‧高第（Antoni Gaudí）和草間彌生（Yayoi Kusama）幾位著名藝術家的故事後，明白到應該如何生活才會快樂自在。 配合書名「做自己的主角」，本書封面以貝貝為中心，四周都是她喜歡的事和物，如美味的薄餅🍕、花花草草🪴、小貓小狗🐱🐶等，表達「做自己」的方法是做自己喜歡的事，吃自己喜歡吃的食物，見自己喜歡見的人。另外，本書有一紙盒包裝，中間開了一個洞，可見到書封上貝貝的臉；紙盒上的動物面無表情，如同人們活在迷惘中，唯獨主角貝貝在笑著。 故事分為「從前、奇遇和做自己的主角」三個章節。為創造更大的視覺效果，本書採用跨頁設計，每章開頁配以不同的設計和插圖。為免遮擋主要視覺元素，本書特意沒有標示頁碼，並將文字放置在插圖的上方或下方。文字字體簡單和清晰，適合兒童閱讀。 呼應貝貝的「占卜奇遇記」，本書特別附設「藝術家即興創意卡牌遊戲」。卡牌種類包括藝術家卡、出生地卡、藝術作品卡和特別卡，內容設計成如塔羅牌一樣的風格，增加趣味性。讀者還可以把卡牌裝在一個可摺疊的小紙盒裡，帶它到不同地方和朋友互動，隨着貝貝的步伐走進自己的內心世界👣，學習如何成為「自己的主角」。 —《做自己的主角》 作者：Isatisse @isatisse頁數：192頁定價：港幣$298按此網上購買
Skip to content
《The Next Stage 2──香港新生代平面設計師訪談》在ADC 104th Annual Awards獲得出版物設計的優異獎！
恭喜《The Next Stage 2──香港新生代平面設計師訪談》在ADC 104th Annual Awards獲得出版物設計的優異獎！ 「新生代」無關年齡，而是活躍於平面設計領域的新世代。《The Next Stage 2──香港新生代平面設計師訪談》是《香港新生代平面設計師訪談》系列的續集。延續前作精神，作者杜翰煬（Leumas）再度走訪十二位香港本地新生代平面設計師的工作室，從「商業．品牌」、「藝術．文化」、「流行文化」、「出版．印刷」四方面，看新一代平面設計師的發展脈絡。 封面設計上，書口使用了專色色邊印刷，與封面及書脊構成一個巨大的“N”字，橫跨整個書體，藉此呼應書名當中 ”Next“ stage，邁向「下一階段」的想法。另外，色邊上印有的設計師名字亦印在其對應的章節上。 內文設計方面，設計師選擇以一條中心線作為視覺元素及分隔線，按內容性質出現，引導讀者了解設計師不同時期的故事、作品及其創作環境，以此放大「next stage, next phase, next story」等與下一階段相關的概念，營造出相應的閱讀節奏。 ADC Annual Awards是全球歷史最悠久的設計行業獎項，今年邁入第104個年頭。參賽作品由業界權威評審團嚴格遴選，旨在表彰廣告、數位媒體、平面與出版物設計、包裝與產品設計、動態影像、遊戲、體驗設計與建築、攝影、插畫以及服裝設計等領域的頂尖作品，尤其注重藝術性與工藝水準。 再一次恭喜作者、設計師以及整個出版團隊！ 圖片來源自《The Next Stage 2──香港新生代平面設計師訪談》書籍設計師姚國豪 《The Next Stage 2──香港新生代平面設計師訪談》作者：杜翰煬書籍設計：姚國豪責任編輯：李宇汶 按此線上購買
Skip to content
【設計手記】「墨跡」團隊分享：一本好書是如何鍊成的？
由「墨跡」發起人黃宣游與其團隊所著的《香江墨跡——構築香港的書法》榮獲第35屆「香港印製大獎」全場大獎及多個獎項。獎項除了是對書籍本身的肯定，更是對整個出版團隊的嘉許。 《香江墨跡》在用紙、裝幀設計、內容編排以至資料修復方式上處處充滿巧思，其中用紙更是經不斷試驗及權衡成本效益後的最佳定案。 想知道更多《香江墨跡》的設計小巧思，就要看看他們的分享了！ 《香江墨跡——構築香港的書法》黃宣游 著開度：150mm x 300mm，配備精裝書盒定價：$980 按此線上購買